本文目录
- 威尔谛是哪一国人，对音乐的贡献都有哪些同一时期的音乐家还有那些
- 威尔弟在音乐史上的地位及贡献
- 威尔第简介
- 17世纪著名的意大利拉丁清唱剧作曲家是
- 巴洛克时期有哪些著名音乐家
- 浪漫主义时期有那些著名音乐家
- 维瓦尔第和威尔第的风格比较，以及威尔第的成长经历
威尔谛是哪一国人，对音乐的贡献都有哪些同一时期的音乐家还有那些
居塞比·威尔第是意大利杰出的歌剧作曲家，他一生创作了27部歌剧，其中一些已被列入世界著名歌剧之列，在世界各国上演。他被誉为歌剧之王。 中文名： 居塞比·威尔第 外文名： Giuseppe Verdi 国籍： 意大利 出生日期： 1813年 逝世日期： 1901年 职业： 歌剧作曲家 代表作品： 《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等 《威尔第:音乐丛书二》主要内容有威尔弟传略、童年的威尔弟、历经磨难的青少年时期、在米兰初获成功、威尔弟自称"服苦役的年代"、创作高峰期及第二次婚恋、晚年的威尔弟、威尔弟重要歌剧作品赏析、《茶花女》、《奥赛罗》、《弄臣》、又名《利哥莱托》、《游吟诗人》、《阿依达》、《假面舞会》、附：威尔弟主要作品年表、威尔弟部分作品CD唱盘简介、《茶花女》、《奥赛罗》、《弄臣》、《假面舞会》、《游吟诗人》、《堂卡洛斯》、《四蒙·波卡涅拉》、《路易丝·米勒》、《马克白》、《安魂曲》、《歌剧咏吧调，第1、第2集》、《合唱曲集》、《序曲与前奏曲集》。丛书选取西方音乐史上部分著名音乐家为撰写对象，每人一册，分别记述他们的生平趣事、成长经历，赏析他们有代表性的音乐作品，并介强部分CD珍版，供音乐爱好者收藏时参考。 同一时期的音乐家还有穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基 尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-柯萨科夫 伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基 等
威尔弟在音乐史上的地位及贡献
威尔第，意大利歌剧作家，其作品歌剧《弄臣》、《茶花女》、《奥赛罗》被列入西欧十大歌剧之中，受到了世界人民的喜爱。被赞为“歌剧之王”。19世纪50年代是威尔第创作的高峰时期，写了《弄臣》（1851）、《游吟诗人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞会》（1855）等7部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。他于1870年被选为意大利众议院议员。1871年到1872年应埃及总督的邀请，为苏伊士运河通航创作了歌剧《阿伊达》。晚年又根据莎士比亚的剧本创作了歌剧《奥赛罗》（1887）及《法尔斯诺夫》（1893）。威尔第认为意大利歌剧应沿着自己民族传统的道路前进。他一生创作了30余部歌剧，在不同的题材里，反映了一定的进步思想，对当时社会起了积极作用。他写的歌剧《弄臣》、《茶花女》、《奥赛罗》被列入西欧十大歌剧之中，受到了世界人民的喜爱。在欧洲歌剧史中，他是19世纪意大利歌剧创作成就最大的一个作曲家，人们赞誉他为“歌剧之王”。
威尔第简介
姓名：威尔第生平介绍：威尔第（GiuseppeVerdi,1813～1901）伟大的意大利作曲家。出生于帕马省布塞托城。1832年投考米兰音乐院，未被录取，后随拉维尼亚学习音乐。1842年，创作了他的第二部歌剧《那布科王》，演出异常成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》（18744）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》（1851）、《游吟诗人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞会》（1859）等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。1871～1872年应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》（1887）及《法尔斯塔夫》（1893）。1901年逝世于米兰。一生创作了二十六部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。
17世纪著名的意大利拉丁清唱剧作曲家是
17世纪著名的意大利拉工清唱剧作曲家是克劳迪奥·蒙特威尔第（Claudio Monteverdi）。蒙特威尔第是巴洛克时期最重要的作曲家之一，他被誉为“现代音乐之父”。他的作品包括歌剧、清唱剧、宗教音乐等，其中最著名的是歌剧《奥菲欧》，它被认为是第一部真正的歌剧。蒙特威尔第的音乐风格融合了古典和现代的元素，他的作品注重情感表达和人物刻画，被认为是音乐史上的里程碑。他的作品对后来的作曲家产生了深远的影响，巴赫、贝多芬、莫扎特等都受到了他的启发。
巴洛克时期有哪些著名音乐家
巴洛克时期（Baroque）（约为公元1600—1750）
（1）蒙台威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。
1.牧歌选辑
2.晚祷（1610年）。
3.歌剧《奥菲欧》。
（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。
1.十二首大协调曲OP.6。
2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。
（3）浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。
1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。
2.歌剧《仙后》。3.歌曲选辑。4.颂歌选辑。
（4）史卡拉第（1685~1757）：意大利作曲家。
推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有选）。
（5）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。
曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。2.柯瑞主题变奏曲。
（6）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。
曲目：圣母悼歌。
拓展资料
巴洛克时期是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。
巴洛克时期在18世纪随着它的独特风格转变为洛可可(Rococo)式风格而告结束。
浪漫主义时期有那些著名音乐家
代表人物有以下作曲家：早期：帕格尼尼，韦伯，罗西尼，伯特，柏辽兹; 前期：舒曼，李斯特，肖邦，门德尔松，苏佩;中期：老约翰·施特劳斯，小约翰·施特劳斯，理查德·瓦格纳，普契尼，布鲁克纳，古诺，圣-桑，威尔第，德沃夏克，安东·鲁宾斯坦，比才，奥芬巴赫，格林卡，勃拉姆斯;后期：格里格，朱尔斯·埃米尔·马斯涅，理查德·施特劳斯，柴可夫斯基，里姆斯基-科萨科夫，埃尔加，西贝柳斯，鲍罗丁，莫什科夫斯基，巴拉基列夫，居伊;晚期：亚历山大·康斯坦丁诺维奇·格拉祖诺夫，拉赫玛尼诺夫，马勒，穆索尔斯基，克莱斯勒，普罗科菲耶夫，沃恩·威廉斯，威廉·富特文格勒，肖斯塔科维奇，布里顿。
知识拓展：
浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。
下图为肖邦
维瓦尔第和威尔第的风格比较，以及威尔第的成长经历
维瓦尔第呢是巴洛克时期的音乐家。是个器乐音乐创作领域里成就很高的作曲家，同时，他也热衷于歌剧的创作。风格么，他虽受柯雷丽的影响，但与罗马庄重的风格及柯雷丽音乐的约束均衡不同，而是具有威尼斯人的热情和平民的开朗，音色华丽，节奏活跃，旋律性和色彩性都很强。他将巴洛克混乱的主调织体加以整理，是古典主义的先导。威尔第是浪漫主义时期意大利歌剧发展史上的代表人物，创作有26部歌剧，除两部喜歌剧之外，其余均为正歌剧，他不去过去彻底决裂，也不作激进改革，而是通过自己的创造把意大利歌剧发展到尽善尽美的境地。于1813年10月10日出生于意大利帕尔马的隆高勒。父亲是乡村小旅店的老板和杂货商。这是一个家境清贫的农民家庭。父亲打发他到附近布塞托一个鞋匠家去住，他在那里随家乡的管风琴师学习管风琴，并在镇上管弦乐团工作。1823年秋入布赛托中学从当地音乐学校校长兼教堂乐长普罗维西学习对位和作曲。1832年考米兰音乐学院落第，从私人学习对位和赋格。1836年他回到布塞托，后来开始写他的第一部歌剧《博尼法乔伯爵奥贝尔托》，该剧于1839年他26岁时在斯卡拉歌剧院上演，这部歌剧取得了成功，使他获得了创作三部新歌剧的合约。1836年与如父亲般的巴勒济之女结婚，生有一子一女，至1840年子女和爱妻相继去世，家庭不幸使他一度想放弃创作。。1842年,因歌剧《那布科》的成功,使他一跃而成为意大利第一流的作曲家。1847年上演首次采用莎士比亚据作为体裁的《麦克白》。威尔第终身崇敬莎士比亚，晚年曾计划将《李尔王》和《哈姆雷特》写成歌剧。五十年代是威尔第创作的高峰时期，他勤奋不懈的创作，先后写出了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河的通航典礼创作了《阿伊达》。威尔第谱写了《阿伊达》之后16年就再没有写过任何歌剧，晚年又根据莎士比亚的剧本创作了最后两部震惊--悲剧性的《奥塞罗》和喜剧性的《福斯塔夫》。
