本文目录
- 列宾的作品有哪些
- 绘画大师列宾的作品有哪些
- 这个列宾的哪幅画背后是不是又什么背景以及故事
- 世界名画《伏尔加河上的纤夫》，你知道作者是谁吗
- 世界名画《伏尔加河上的纤夫》的作者是哪个人
- 列宾的油画有哪些，画中人要多，典故呢
- 列宾十大名画
- 列宾绘画风格影响
- 俄国画家列宾的名画有哪些
- 列宾油画作品
列宾的作品有哪些
列宾的作品有：《伏尔加河上的纤夫》、《托尔斯泰肖像画》、《索菲亚公主》等。
列宾是俄罗斯的著名油画家，其作品大多为现实主义绘画风格，列宾擅长的作品类型有肖像油画、人物油画、风景油画、静物油画、以及自画像;列宾的代表作品有《伏尔加河上的纤夫》以及《托尔斯泰肖像画》等。
列宾作品也创作了许多大型历史题材的油画，如《索菲亚公主》、《伊凡雷帝杀子》和《札波罗热人给土耳其苏丹写回信》等。列宾在90年代受象征主义绘画的影响，绘画风格也明显吸收印象派的外光效果，油画《多么自由》和《果戈理焚稿》明显有象征主义的倾向。当时俄罗斯正处于革命时期，他也创作了许多描写当时情景的作品。
人物影响：
在一系列肖像画中，最杰出的是《穆索尔斯基肖像》、《斯塔索夫肖像》、《托尔斯泰肖像》。还喜欢用轻松、欢快的笔调描绘自己的亲人和朋友，诸如《蜻蜓》、《休息》、《秋天的花束》等，实际上是一种类似风俗画的肖像画。在皇家美术学院任教的14年中，他为俄国美术界培养了一代后起之秀。
绘画大师列宾的作品有哪些
绘画大师列宾的作品有哪些？作品很多，他的主题是反映俄罗斯普通大众的真实生活。列宾是一个革命战士，他在绘画方面很有天赋，所以这是他为革命事业奋斗的方式。因为列宾作品中描述的俄罗斯大众的生活引起了所有俄罗斯人的共鸣，所以列宾的作品是革命中不可或缺的力量。列宾作品列宾的父亲是荒原上的一名军官，所以全家人都在荒原上辛勤劳作。也是从小的农民生活，让他见识到了俄罗斯群众的一切贫穷。他画画的启蒙老师是他在画坊当学徒的表哥。列宾考入彼得堡美术学院，以优异的成绩毕业，并最终获得了赴意、法两国留学的机会。列宾学成归来后，用自己的绘画展示了他的革命思想。他那个时期最著名的作品是《伏尔加河上的纤夫》。这幅画描绘了一群衣衫褴褛的追踪者在烈日和高温下在荒芜的海滩上拖着一艘货船。画中的11个人虽然都是拖船，但表情各异，各具特色，完全揭示了俄国统治下被压迫人民的悲惨境遇。但被压迫的追踪者脸上却流露出坚毅。这是列宾作品最鲜明的特点。他画中的被压迫人民虽然生活悲惨，但却坚毅勇敢。与只表达同情的当代画家相比，列宾的作品更受欢迎。之后，列宾去法国学习了一段时间，当他回来时，他的绘画技巧也提高了。在此期间，他创造了《意外归来》。这幅画描绘了一个流亡的革命者与家人团聚的场景。这是画家的巅峰之作，画中的激动甚至不可思议的情绪都表现得淋漓尽致。列宾的绘画有什么特点？不熟悉俄罗斯艺术的人可能不熟悉列宾这个名字，但一定听说过《伏尔加河上的纤夫》。是的，《伏尔加河上的纤夫》是他的知名作品之一。此外，他的作品如《泥泞路上的押送》在中国也很有名。也是知名巡展画派的代表人物之一。那么，列宾的绘画有什么特点呢？列宾作品列宾出生在一个垦荒军官家庭，他在垦荒地里的辛勤劳动使年轻的列宾意识到了生活的贫困和艰辛。在荒地工作时，列宾多次看到押送的囚犯受到粗暴对待的场景。这些印象成为他未来创作的元素。列宾认为，农民是评估者，他们应该表明自己的利益。他的这种思想促成了他的绘画的现实主义风格的形成，这种风格善于描绘劳动人民的生活。现实主义是列宾的绘画特色之一。著名的《伏尔加河上的纤夫》就是这种风格的体现，类似的作品还有《回国，过去了的战争英雄》《送新兵入伍》和《雅鲁女儿的复活》。此外，列宾的画善于利用光线。他的代表作之一，《蜻蜓》，是一部以自己的女儿列宾娜为主角的作品。女儿面对父亲时的无拘无束，在明媚的阳光下更是倍加迷人。尽管列宾克制了色彩的使用，但整个画面还是很华丽。在这里，列宾绘画的特点是显而易见的。他的画主要反映底层劳动人民的生活，表现他们的勇气和智慧。画作色彩丰富，善于反射阳光和空气，使人仿佛置身于一片田野，具有自然质朴的特点。如何评价绘画大师列宾？列宾是19世纪末至20世纪初俄罗斯画坛的领军人物，他的绘画具有强烈的批判现实主义风格。在他80多年的生命中，他勤奋地创作了许多不朽的风俗画、肖像画和名画。后人评价列宾是俄国最优秀的写实绘画大师之一。列宾的肖像列宾不是一个躲在象牙塔里不知道人间疾苦的艺术家。他非常关注俄罗斯社会和政治的发展，并以进步和民主的思想加入了著名的巡回展览画派，被视为该派的旗舰人物。在他的绘画中，他广泛而全面地展示了俄罗斯人民的生活，特别是反映了人民的苦难，揭示了沙皇政治的腐朽。因此，人们对列宾的评价一直是深刻而崇高的。在他的名画《伏尔加河上的纤夫》中，列宾用生动的笔触表达了劳动人民的表情和态度，使欣赏者强烈地感受到了劳动人民所蕴含的巨大力量，并对列宾的绘画表现力印象深刻。他的另一幅名作《伊凡雷帝杀子》，是他历史画的代表。看完这部作品，烈忍不住评价列宾：“好，太棒了，手法如此巧妙，不露痕迹。”列宾就是这样一位对现实世界和历史有着深刻反思和表达的画家。他的思想是深刻的，所以他能在时代的洪流中抓住典型的人物和事件，进行极具张力的艺术创作。他勤勤恳恳，兢兢业业，深入社会调查，所以每一幅画他都能精益求精，把画的细节做到完美，充分体现了美学和思想的双重价值。
这个列宾的哪幅画背后是不是又什么背景以及故事
列宾《伊凡雷帝和他的儿子》伊凡雷帝和他的儿子（全名：1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子） 1885年 列宾 俄国 199.5cm×254cm 现藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆 在80年代列宾的2幅最大的历史画便是《查波罗什人给土耳其苏丹的信》与《伊凡雷帝和他的儿子》。该画选择了伊凡四世在日常生活中的暴行，在一与儿子的的争吵中，伊凡四世用笏杖击中儿子的太阳穴，这一偶然的冲动致使儿子丧命。该画具有如此强烈的感染力，以致评论家斯塔索夫几乎每天在报纸上收集个方面的反应。油画所描绘的惊人事件，引起了官方的抗仪。俄国圣宗务院总检察官波毕得诺斯泽夫在给皇上的奏折写道：“现今艺术真是不可思议，不作一点好的榜样，却是一些带有批判和揭发倾向的赤裸裸的现实主义感情。费解的是画家偏以全部真实去描绘这些事件，其用意究竟何在？为什么要画伊凡雷帝？除了某种倾向外，找不到别的理由."该画展出不久即被摘下，再见到它时已是很久以后的事了。
世界名画《伏尔加河上的纤夫》，你知道作者是谁吗
很多人都看过世界名画，伏尔加河上的纤夫也就是俄国画家列宾的话主要这个化作讲的是人民的努力，表现了人民对美好生活的向往。那么很多人其实都已经看过这幅画了，这幅画究竟会给人一种什么样的感觉呢？这幅画也是20世纪最伟大的批判现实画家做的一个世界名画。
一、劳动人民被剥削可以看出这幅画劳动人民被剥削是非常严重的，一群最底层的劳动人民被绑在一起，拉一些物品。那么其实这幅画也是一种批判和反抗，表示了人民想要追求更加平等自由的生活，在20世纪也是一个比较美好的愿望。而画家列宾其实也是在先后的旅游中研究画画，其实列兵不只画了这一幅世界名画，还有意外归来托尔斯泰等等。但是这幅油画伏尔加河上的纤夫被世界著称，就是因为反映了当时的社会现象。
二、列宾的学习过程俄罗斯画家列宾的学习过程是一个漫长的过程，他先后在意大利旅游法国研究欧洲古典画作，回国后要进行创作，在这个过程中列宾创造了大多的肖像画。而且列宾反映的主要都是一些社会现象和劳动人民的面貌。那么世界名画伏尔加河上的纤夫现在是被收藏在圣彼得堡的俄罗斯博物馆。可以看到当时的社会真的是比较黑暗的，而画家也是为了反对黑暗的社会想要做出自己的一份力，也就画了这幅批判性的画作，其实在当时如果画这样的画作是非常的危险的。
三、丰富的色彩这荷花的成名作其实也是因为这幅画作丰富的色彩，给人一种空旷的无助，感觉同时也反映了这个社会的现象，并且一些穿着破烂的纤夫开始工作步伐也是显得非常的沉重。所以列宾的细节的描述以及画图的构图，让很多人感到心酸。可以说世界人民与环境进行斗争，反映了一个人与黑暗社会进行反抗的一个过程。
世界名画《伏尔加河上的纤夫》的作者是哪个人
《伏尔加河上的纤夫》，是我特别喜欢的一副名画。但其实对于我本人而言，我最喜欢的还是属于梵高的印象派画作，他的星空至今在我的脑海中萦绕。但这是浪漫的，却总少了那么一点现实。走出回忆，回到现实中，我就又想起了《伏尔加河上的纤夫》。
《伏尔加河上的纤夫》的作者是俄国的画家列宾。这幅油画是他在一八七几年创作的。据说耗费了他三年的时间，才构思并且创作出了这幅画。这幅画作篇幅较大。但其实充满了细节。不论是画中纤夫的面部表情，还是他们的一些动作，都深刻地反映了当时俄国纤夫苦难的生活。一眼望去，就能感受到这幅画作其中所蕴含的悲伤的氛围。但如今想要看到这幅画也是较为困难了，因为它已经被圣彼得堡俄罗斯博物馆收藏了。
而其作者列宾他的出生其实还是比较好的。他的父亲是一名军官。全家人都非常的勤奋。虽然他的童年还算过的充裕，但他却是生活在一个无名的小镇上的，他亲生体会到了贫穷人的困苦。他亲眼见到了贫穷人生活的不易，也见到了那些所谓的高大上的人是如何欺压贫困人的，这也为他后来创作出了这幅画作做了的基奠。
在他长大之后，他很努力的考入了彼德堡的美术学院。然后到了意大利以及法国进行了留学，历经千帆回国以后。他就开始与当时拥有汽车进步思想的革命民主主义者保持着交往。慢慢的，他便成为了19世纪后期俄国伟大的批判现实主义画家。其代表作就是这幅令人深思的《伏尔加河上的纤夫》。所以这幅画作也是一直被人们所效仿临摹的。在近年来也有艺术家对其进行了立体版的模刻。
以上就是我的一些相关了解了。
列宾的油画有哪些，画中人要多，典故呢
代表作：《伏尔加河上的纤夫》《蜻蜓》（列宾女儿列宾娜）《萨特阔在水下王国》《不期而至》《伊凡雷帝杀子》《萨坡罗什人》 《库尔斯克省的宗教行列》： 列宾在莫斯科生活六年之后又回到彼得堡，和斯塔索夫恢复了密切的交往。就在这个时期创作了这幅载入俄罗斯画史的作品。画家通过浩荡的群众性宗教行列，描绘了当时俄罗斯社会各个阶层和各种身份的人物群像，行列里的中心人物是戴着头巾、手捧圣像的女地主。旁边是脑满肠肥的御用商人，他们也满怀着同样的权威意识。走在中间留着长胡子的傲慢的祭司长身着锦缎祭服，他是一切统治者的神圣代表。画中不同人物衣着打扮不同，行为姿态各异，简直是俄罗斯的缩影。画家的画笔触及了所有人，村长、警官、农民和乞丐挤满了画面，他们有着各式各样的社会心理负担。数百人的宗教行列是以地主和祭司为排头，农民和乞丐只能靠边行走，尤其在前头刻画一位跛子乞丐和农民妇女，那个拿小棍子的当差不准跛脚孩子走近行列，这一切都表明了画家的态度。原来画家只重视场面的光与色彩表现，托尔斯泰看后指出画中没有重视人物本身的刻画，没有画出作品的基本思想。列宾接受了，完成后的这幅画描绘了烈日下行进的群众，在这里光的照，加强了对人物的形象刻画，深刻地揭示了人物和时代的本质。这幅画以鲜明的色彩，开放运动的构图，给观众巨大的视觉冲击。 《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》： 《查波罗什人给土耳其苏丹写回信》是关于历史和历史风俗的绘画作品，作品给人粗犷、豁达、睿智、任性、自由的最初印象，它表现了查波罗什人――这些武装的哥萨克自由流民的生活中生趣盎然和幽默豪迈的场面。 列宾在创作这幅作品时说：“无论在各民族人民方面或是艺术遗产方面，特别是在城市的结构和建筑术方面，经常吸引我注意的是共和制度方面。……我们的查波罗什使我高兴的地方就是这个自由，这种武士精神的高涨，俄国人民的英勇力量放弃了世俗的福利而树立了平等的兄弟友谊，来保卫自己正教信仰和人格的最优秀原则，……由于这种理性的精神，强大到不仅保卫欧洲抵御东方的掠夺者，而且甚至威胁到我们当时强有力的文明，并尽情地哈哈笑取东方掠夺者的高傲。”从十六到十八世纪，这些哥萨克的自由流民就把自己武装起来，在乌克兰成立了自治组织“查波罗什契卡”，自由是这个组织的最高原则。 画面所描绘的，是查波罗什人收到土耳其苏丹给他们的劝降书后回信的一个群众场面。武士们以开怀大笑、会心微笑、轻蔑的笑、挖苦的笑、讽刺的笑、幽默的笑、戏谑的笑、嘲弄的笑……等等各样笑的波涛所汇成的汪洋大海中，土耳其苏丹遭到了灭顶之灾，他的骄傲、愚蠢，一相情愿的梦想，受到了淋漓尽致的鞭苔。画幅中，他们的首领叼着烟斗、神采飞扬的赛尔柯随口发出的获得大家赞同和响应的庄严声明，也有周围的人七嘴八舌所发出的唇枪舍剑：表达了不畏强暴、酷爱自由的浩然正气。画家匠心独运的巧妙构思，突出了所要表达的主体：人们的视线全都凝集在写信这个规定动作上，写信人和他们的首领居于人群中央，其首领是他们的灵魂，他睿智、明亮、坚定、诡秘的眼神集中体现了查波罗什人的不屈精神，人们围着他如同众星拱北辰。背景上高扬着的一只指向远方的窠穴所在，也将是这封信落脚的地方。整个画面笼罩着一片和平、胜利和欢乐的氛围，是一首笑的交响乐，是对人民的歌颂。然而，每个战士随身佩带的刀剑和刺向天空的长枪，却同这种氛围和谐地统一在一起，说明这种和平、胜利和欢乐是以武力为后盾的，是用战斗来赢得的，也是用战斗来保卫的，一旦敌人敢于进犯，他们立刻会把笑的海洋变成愤怒的火山，向敌人喷射出仇恨的火焰和岩浆，直至把他们一个不留彻底地消灭为止。
列宾十大名画
列举如下：《伏尔加河上的纤夫》是列宾的代表作，也是他的成名作品，现实主义绘画杰出的代表作之一。列宾传世作品《秋日芬芳，女儿的画像》。著名画家列宾名作《休息》，这个休息的女孩，姿态优美，从女孩的装束和身材可以看出她大致的身份。《托尔斯泰肖像》，完成于1887年，列宾绘画作品欣赏。列宾和托尔斯泰是很好的朋友，他后来的艺术受到托尔斯泰的影响很大。等等
列宾绘画风格影响
列宾在90年代受象征主义的影响，绘画风格也明显吸收印象主义画派的外光效果，油画《多么自由》和《果戈理焚稿》明显有象征主义的倾向。当时俄罗斯正处于革命时期，他也创作了许多描写当时情景的作品，如《红色葬礼》、《在沙皇的绞架附近》、《驱散示威游行》、《1905年10月17日的示威游行》等。 列宾把历史人物复杂、矛盾的精神面貌，通过紧张的 戏剧性的场面揭示了出来。在历史画《查波罗什人写信给苏丹王》，则以英雄的群像和乐观的色彩，描写了17世纪查波罗什部落的一段历史。画面上有20多个人物，表现了查波罗什人热爱自由和勇敢豪迈的性格。列宾还以19世纪后期俄国民粹派反对沙皇专制的政治斗争为题材，画了一组油画。其中闻名的有 3张：《拒绝临刑前的忏悔》 《意外的归来》和《宣传者被捕》。 意外归来 列宾的创作中始终跳动着时代的脉搏，同时他本人也与进步的革命民主主义者、知识分子保持着密切的交往，因此他绘制了许多以反映“革命者不屈斗争”为题材的优秀作品。 描绘流放者突然回家场景时的《意外归来》可以说是家喻户晓。这幅油画就象是一部小说向人们讲述一个革命者被流放后经受了怎样的痛苦，家人是多么的悲伤，以及流放者不期至后他和家人是多么的意外、兴奋。这是画家创作鼎盛时期的一幅作品。画家的绘画天赋在该作品中得到了集中的体现。画面上每个人物都栩栩如生：一袭黑衣的老妇人刚从坐着的椅子中站起来，转向“归来者”，似乎要扑过去拥抱，又抬不动脚步；桌边坐着的两个孩子，稍大的男孩儿欣喜地抬起头注视着，嘴巴吃惊地半张着，好像要喊出声来；较小的孩子有些胆怯地把目光从读着的书本移向“陌生人”；……再看归来的“流放者”，个子高高的，瘦瘦的，身穿褪色的肥大的大衣，脚上是沉重的沾满泥土的靴子，他是经历了长途跋涉才得于与亲人相见，他的姿态有些犹豫，甚至有些不自信，似乎在这久违的家中他觉得自己像个外人，但他的神态却透出坚毅、勇敢。从流放者身上我们感觉到了革命者不屈不挠的英雄主义精神。列宾抓住“流放者跨进门坎的一瞬间，他及每个家庭成员的表情、行为”向人们展示“惊喜、意外”及其它种种复杂的情感。画家其它革命题材的作品还有《泥泞路上的押送》、《宣传者的被捕》、《拒绝忏悔》等。
俄国画家列宾的名画有哪些
成名作：《伏尔加河上的纤夫》流放者系列：《意外归来》、《泥泞路上的押送》、《宣传者的被捕》、《拒绝忏悔》历史题材绘画：《伊凡雷帝杀子》、《扎波罗什人给土耳其苏丹的回信》、《索菲亚公主》肖像：《穆索尔斯基肖像》、《斯塔索夫肖像》、《托尔斯泰肖像》小品：《蜻蜓》、《休息》、《秋天的花束》
列宾油画作品
列宾油画作品有：《羞怯的农民》、《眼神锐利的农民》、《祭司长》等作品。
介绍：
列宾出生于乌克兰 和俄罗斯 交界的哈尔科夫州 一个军人家庭，1863年移居圣彼得堡 ，进入彼得堡绘画学校学习。
1864年转入彼得堡美术学院，求学期间，列宾就完成了一系列的肖像画作品，包括《瓦西里·列宾像》、《赫洛博申像》、《舍芙卓娃像》以及《斯拉夫的作曲家》群像，并创作了洋溢着生动的幽默的油画《准备考试》。
从1870年代，列宾形成自己民主主义题材和现实主义的绘画风格，“现在庄稼汉是鉴定人，因此必须表现他们的利害关系”他创作了极具表现力和震撼力的风俗画《伏尔加河上的纤夫》。他当时另一幅作品《睚鲁女儿的复活》获大金质奖章。
他早期的作品过于注重素描关系和细节刻画，在色彩方面是有欠缺的。巴黎游学的经历显然使列宾对于色彩的理解提高了一个层次，在巴黎，列宾参观了印象派的画展，对于印象派画家对光色的表达他给予了肯定，但并不赞同他们的艺术主张。
在巴黎期间：
列宾画了抽水烟的女黑人像，这是一幅充满了当时沙龙趣味的作品，可以看到这张作品的色彩已经比伏尔加纤夫时期的列宾有了很大的提高。
1873年－1876年，列宾到意大利和法国旅居，在此期间，他创作了《巴黎的咖啡馆》、《萨特阔在水晶宫》、《维尔的运石马》、《巴黎郊区》、《巴黎的蒙马特大道》和《捕鱼女》等多幅风俗和风景画。
回国后，列宾回到故乡并创作了《羞怯的农民》、《眼神锐利的农民》、《祭司长》等作品，其色彩的表现，已经比之前有了很大的发展，是他绘画生涯中重要的成长。
十月革命后，列宾居住的圣彼得堡郊区被划归芬兰，虽然列宁和伏罗希洛夫盛情邀请他回国，由于年事已高，体弱多病，最终逝世于芬兰。
