本文目录
- 小鲜肉们看好了，这才是男演员的自我修养
- 4次高考入中戏，娶倪萍妹妹隐瞒31年，面瘫倪大红到底有多低调
- 张萌一秒变脸，如何看待张萌一秒变脸的绝技
- 女星哭戏Baby靠眼药水，孙俪哭最撕心裂肺，杨幂竟靠导演打
- 你们觉得影视剧中哪位演员的演技可以称之为炸裂
- 如何理解陶虹所说「不是会哭就叫演技好」
- 我的怪兽学园教材研发公式
小鲜肉们看好了，这才是男演员的自我修养
星标 ★ ”哦~
看过《信条》之后，很多人都被罗伯特·帕丁森圈粉了。
电影里，他饰演的尼尔与男主一起，上演了一段令人称羡的绝美友情。
结尾，他为男主慷慨赴死，留下一句 “你的结束，只是我的开始，我在起点等你” ，贡献了全片最大的泪点。
电影里，诺兰调皮地和帕丁森开了一个玩笑—— We live in a twilight world （我们生活在一个“暮光”世界里）。
这是出现在片中的一句台词。
台词中的“Twilight”，刚好是 《暮光之城》 （以下简称《暮光》）的英文片名。
而帕丁森本人，则十分痛恨这部成名作。
他曾不止第一地对《暮光》发出吐槽。
吐槽小说，“我读这本小说的时候，感觉它根本不应该被出版”；
吐槽剧情，“如果一个男的天天说杀你你还表示太爱他，那你俩大概是智商下线了”；
吐槽自己在片中的表演，“其实我所有演技总结起来就是一句：眼睛里戴着隐形眼镜，超不舒服。（我的） 表情就是轻度便秘和抽大麻高了的结合吧。”
尽管《暮光》系列在全球收割了33亿美元的票房佳绩，但帕丁森却因片中表演，三度入选“金酸莓奖”。
正因如此，所以很多人做梦都想不到，这个曾被观众诟病“便秘演技”、“面瘫脸”的流量小生，有一天会成为诺兰电影里的一大亮点。
毕竟，倒退到十年以前，罗伯特·帕丁森的个人风评，恐怕只能用一言难尽来形容。
英国的演员，一般主要分为两大类。
一类，是 学霸型演员 ，读个牛津、剑桥就跟“玩儿”似的，比如休·格兰特（牛津）、抖森（剑桥）等等；另一类，是 出身演艺世家 的演员，比如凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等等。
与上述两类演员相比，帕丁森看上去更像是一个 异类。
他既没读过大学，也并非出自演艺世家，而是靠着母亲在经纪公司就职的职务之便，以模特出道。
出道没多久，他便被《哈利·波特与火焰杯》的导演选中，在片中出演了哈利的学长塞德里克。
“塞德里克之死”，是该系列极具转折意味的重头戏。
他的死，不但宣告了伏地魔的正式归来，也宣告了整个系列将迈入更暗黑、更残酷的剧情。
出演塞德里克之后，坊间围绕帕丁森的颜值，展开了十分热烈的讨论。
一方认为，他外形俊美，自带贵族气质，是出演霍格沃茨校草的不二人选；另一方认为，他侧颜看起来比较方，颜值并不精致，甚至有点像“嫩牛五方”。
尽管坊间众说纷纭，但帕丁森还是凭借外形优势，获得了导演凯瑟琳·哈德威克的青睐，并由此得到了出演《暮光》的机会。
这部玛丽苏吸血鬼片，很快便让帕丁森尝到了大红大紫的滋味。
被粉丝推至顶流的帕丁森，甚至被媒体誉为 “裘德·洛接班人”。
与此同时，两位主角还将爱火一路延伸到戏外，给CP粉结结实实地喂了一把狗粮。
大红大紫之后，帕丁森很快便感受到了被名声所累的烦恼。
“每个人都认识你的时候，你会感觉生活把你的喉咙掐得更紧了些”，罗伯特曾在采访中这样描述当时的生活。
作为一名演员，他更渴望在表演中获得更多的主动性来创造惊喜。而被围观的商业片，显然并不足以满足他表演方面的野心。
于是，他 开始投身独立电影，去寻求自我突破。
他与“鬼才”导演大卫·柯南伯格展开合作，先后拍摄了 《大都会 》 与 《星图》 。
出演这两部电影，称得上是他选片方面的进步之举，但影片本身，却没有太优质。
这时期的他，因为延续了此前的面瘫式演技，而被影迷吐槽为“念台词的机器”，柯南伯格的粉丝，很多都对他群起而攻之。
为了撕掉“偶像”标签，和丹尼尔·雷德克里夫一样，帕丁森也走上了一条 “自毁” 的道路。
他放弃俊美面庞、贵族气质，从一个安安静静的美少年转型成一个放飞自我的糙老爷们。
他不但在《战前童年》《迷失Z城》《好时光》里，接连饰演糙汉形象，而且还向粉丝大胆爆料，说自己曾在片场连续6周不洗头，牛仔裤连续穿好几天一直穿到有一股连自己都受不了的气味为止。
他干过的最疯狂的一项“壮举”，是 把一名私生饭逼到脱粉 ——
拍摄《少许灰烬》时，有一个女孩每天都在他住处蹲点守候。百无聊赖的他，跑去跟女孩说：“一起吃饭吗？我也是一个人”。结果，在饭桌上，他自顾自地向女孩倒了两个小时苦水，滔滔不绝地抱怨自己生活中的各种不幸。
此后，这个女孩再也没有蹲点等过他。
2017年，对帕丁森来说，是至关重要的一年。
这一年，他主演了萨弗迪兄弟导演的 《好时光》 。
他几乎以一己之力，促成了这部电影的问世。
在此之前，萨弗迪兄弟导演的《天知道》，曾引起了帕丁森极大的兴趣。他主动联系萨弗迪兄弟寻求合作，说：“不管你们下一部拍什麽，就算去剧组煮饭我都要掺一脚。”
此后没过多久，对方便为他量身定作了《好时光》。
电影里，帕丁森饰演一个蓬头垢面的边缘人。他要用一晚上的时间，救出被警察抓走的弟弟……
《好时光》不但入围了戛纳电影节的主竞赛单元，而且还在放映后赢得了长达6分钟的起立鼓掌。
许多媒体都盛赞他， “贡献了从影以来最好的一次演出”。
靠着这部电影，他成功摘下了“暮光男”的标签。
此后，演技飙升的他，开始一路大放异彩。
在电影 《灯塔》 里，他与戛纳影帝威廉·达福一起飙戏，表现完全不输老戏骨。
当镜头拍摄他面部特写时，他呈现出的状态，不再是一个张空洞的帅脸，而是流露出了极度的情绪化： 恐惧、癫狂、绝望、狂热 ……
摆脱外形束缚的他，终于成为了一个敏捷且聪明的选片高手。
接下来，重返商业领域的他，或将迎来新一轮的事业爆发期。
作为新一任蝙蝠侠，他被广大DC粉寄予厚望。
在此之前，他曾放出狠话 ，“如果演砸了《蝙蝠侠》，我就去拍 A 片！”
上个月，《蝙蝠侠》的预告一经问世，就惊艳了整个网络。
预告里，我们可以看到一个 更邪气、更暗黑 的蝙蝠侠。
不说别的，光是给帕丁森配备的“烟熏妆”造型，就足以说明一切。
作为史上最年轻的一代蝙蝠侠，他势必将接替本·阿弗莱克，成为DC宇宙的新翘楚。
只不过，由于帕丁森早前刚刚确诊新冠，所以《蝙蝠侠》目前不得不暂时停工。
但愿帕丁森能早日康复，让观众早点见到这部电影。
除了演技扎实之外，私下里的帕丁森，其实还是一个行走的“梗王 ”。
早在《哈利·波特与火焰杯》的拍摄间隙，他就流露出了浓浓的沙雕气质。
帕丁森：反正不用付钱，所以我觉得还可以。
帕丁森第一次和诺兰见面，两人聊了四个小时，诺兰完全没提到有新电影要拍，以至于四个小时聊完之后，帕丁森忍不住在心里吐槽“我们到底在聊什么啊”。
接到《信条》剧本之后，帕丁森每读一遍剧本，都会获得新的领悟——
“读完第一遍之后，我完全看懂了；但当我第二遍再读时，我发现我可能略微唐突了……”
所以，有网友调侃，说他是 “看剧本时马冬梅，现场实拍孙红雷” 。
帕丁森：勿cue，我不识字。
类似这样的笑梗，在帕丁森身上还有很多。
深入了解之后，我们不难发现，他其实是一个地地道道的 “宝藏男孩” 。
兜得住角色，开得起玩笑，这样的实力派演员，恐怕很难让人不动心！
在流量为王的今天，已经很少有小生能像帕丁森一样，敢于跳出顶流包围圈，去脱胎换骨地重塑自我。
他用粉丝的狂热和过剩的名声，与他所渴望的“独立”做了一场豪赌。
时过境迁之后，他终于用实力证明，他赌赢了。
这是他作为演员的基本修养，也是他作为演员的实力担当。
然而，映照当下来看，国内大部分流量艺人，却并不具备这种修养与担当。
大多数时候，他们要么被身边人宠成“巨婴”，要么对自己的演艺事业失去把控能力，接烂片（剧）接到手软。 很少有人能够停下脚步，去认真地审视一下自己的演艺生涯。
很多演员都曾感叹过演员的“被动性”，但早在很久之前，帕丁森便明确地意识到，自己不要被经纪公司当作提线木偶，而要主动地去做一个掌控全局的人，他一针见血地指出：“许多演员的问题在于，他总指望让经纪人来给他找活儿干。你得自己找活儿干，兄弟。”
只有走出被流量与资本所裹挟的包围圈，才能摆脱那种被围观的爱豆生活。
唯有认清这点并为之付诸努力，小鲜肉们才能像帕丁森一样，成为一个真正合格的好演员。
4次高考入中戏，娶倪萍妹妹隐瞒31年，面瘫倪大红到底有多低调
2019年热播的电视剧《都挺好》，获得了很高的收视率和人气。
后来还在各大盛典拿下了不少的奖项，可谓是口碑荣誉双丰收。
它的题材是关于原生家庭问题，引起了很热烈的社会反响。
当然，也同样带火了当中的演员，像姚晨、郭京飞等人的表演就非常惊艳。
尤其是让老戏骨倪大红再一次跑火了，甚至红到一塌糊涂。
因为这部剧，让大家深深记住了苏大强，甚至也变成了各种表情包，堪称行走的网红。
但是在这之前，很多人对于倪大红的印象并不是很深刻。
实际上，他出演过很多的电影电视剧，只是为人非常低调，这才没有这么让人记住。
但要是说起他的一些作品，那估计没有多少人不知道的。
比如《林海雪原》、《乔家大院》、《战狼》、《正阳门下》，都是很经典的作品。
记住不倪大红，还有一个原因大概就是他一直都是扮演一些比较重要的配角。
换言之，他基本上就没有演过什么主角，但是很多好作品都有他的角色。
这一点只能够说，倪大红天生适合靠演技吃饭，而不是靠颜值。
因他的长相确实在演艺圈没有太大的优势，经常也被人调侃为“面瘫”。
或许正是因为颜值不够，倪大红才会更加努力靠自己的实力走到现在。
1960年，倪大红出生在哈尔滨的一个演员家庭。
父母都还是话剧团的演员，也算得上是演艺之家了。
但是小时候父母就不看好倪大红，用他们的话来说，就是没有演员的长相。
这样的话别人说一说倒也没有什么，但是父母都是这样的想法，足见有多不适合。
即便如此，倪大红后来还是选择了走演艺之路，因为身上有着父母的表演基因。
父母是话剧演员，小时候倪大红也是经常在剧团里看各种表演。
这才慢慢对表演产生了比较浓厚的兴趣，心里也是萌生了一些关于未来的想法。
但当时父母始终认为这孩子并不适合在演艺圈混，以后的路会很坎坷。
所以很早的时候，父母就给他找好了一份美差，就是当电缆工人，工作稳定且让人羡慕。
中学毕业后，16岁的倪大红要下乡插队，分配到大庆附近的农场。
当时的他负责给马夫当助手，需要经常来回拉石油。
每天的工作都非常的辛苦，环境有比较恶劣，闲时的倪大红会靠听戏来缓解。
有时候得空了，他还会拿出那本《演员的自我修养》悄悄看一看。
等到可以返城的时候，倪大红心中的演员梦也开始萌发了。
恢复高考之后，倪大红不顾父母的反对，毅然决然地报考了中央戏剧学院。
那个年代的人都喜欢国字脸，喜欢那种长的比较庄重的，倪大红显然不是。
所以他的考试之路也是异常的坎坷，第一年考试就在一轮被淘汰。
但是他没有放弃，做好反思总结，继续准备。
后来他找了京剧老师学声音，还去话剧团学习和演出了一年多。
这期间他还做了很多事情，也被很多人的话影响过，甚至差点就放弃了。
后来第二次考试也在第一轮就被刷了，不愿放弃的他接着又来了第三次，结果还是一样。
令人惋惜的，三次被刷的理由都是一样的：文化课尚可，但是形体不过关。
明眼人都知道，这哪里是形体不行，明明就是颜值不行。
连续3年落榜，倪大红备受打击，也曾大哭，还曾买醉。
但是执拗的他还是不愿意放弃，但是也想通了，决定另辟蹊径，选择适合自己的角色。
既然演不了积极正义的角色，那就演一些反派角色，毕竟坏人总也是要有人演的。
这个观念的改变也扭转了他的人生，再一次参加考试的他终于在1982年上榜了。
这一路走的太不容易了，真的是念念不忘，必有回响。
进入中戏之后，因为长得比较成熟， 倪大红也是被推为了班长。
但是相较于身边这些年轻的同学，倪大红确实是长得很着急，而且还影响到了角色选择。
当其他人都在演一些青年俊杰的时候，倪大红就连哥哥都演不上，净是一些父辈角色。
因为化妆之后简直以假乱真，倪大红也是因此有了一个“倪大爷”的称号。
从中戏毕业之后，倪大红被分配到了国家话剧院。
在十年的时间之内，他拿下了话剧届含金量最高的“梅花奖”。
但是在影视剧方面，他总是只能够扮演一些配角。
不过，虽然都是一些小角色 ，倪大红也从来都不懈怠，总是尽心尽力演好。
也正是凭借着这种对表演的极致态度和敬业精神，倪大红后来有了更多的机会。
2006年，在电视剧《乔家大院》中饰演“孙茂才”，获得了极高的赞誉。
仅仅凭借这一角色，倪大红一举拿下了电视剧风云盛典最佳男配角。
从那之后，倪大红的开始正式走红，在演艺圈名气渐盛。
出道几十年，小到工人、农民、傻子，大到黑帮老大、奸臣、将军，他都演过。
他的演技已经是公认的老戏骨级别了，虽然已经60岁了，但是他的事业还能长红。
不过，相较于经历风雨才见彩虹的事业，倪大红的婚姻却非常的低调。
他的一生没有太多的感情纠葛，只有一段婚姻，就是现在的妻子倪炜。
两人的婚姻也是非常美满，就是那种传统的老夫老妻。
虽然倪大红很早就在演艺圈，但是对于妻子却很是保护，从来不透露太多信息。
而且少有人知道，倪大红就是倪萍的妹夫，妻子倪炜正是倪萍的妹妹。
两人长得还是非常像的，倪炜是一名制片人，一直都是在幕后工作。
她也是一个非常有才华的女人，和姐姐倪萍的美貌有的一拼。
估计倪大红事业的成功也少不了妻子在背后的支持和帮助。
这么优秀的妻子，倪大红可是隐瞒了31年，两人很少暴露在公众面前。
果然老戏骨的爱情都是低调且幸福的，有的只是静静陪伴和相守。
虽然没有很好的颜值，但是倪大红硬是用实力死磕出了自己的过硬演技。
这或许就是，有的人天生靠颜值，但是有的人天生就靠努力吧。
不仅仅事业踏实，他的婚姻也是足够低调。
希望能够看到倪大红带来更优秀的影视作品。
张萌一秒变脸，如何看待张萌一秒变脸的绝技
张萌的一秒变脸让我怀疑她是不是学过川剧变脸。看到这个的时候自然是觉得十分搞笑了，大概这就是一位演员的自我修养吧。不过张萌在这个节目里面一直是不算特别讨喜的人物，但是比她更讨厌的也大有人在，所以算是中规中矩吧。不过这个姐姐给人的记忆还是很深刻的，尤其是这个一秒变脸的绝技，直接出圈。
01、演员的自我修养，情绪到位
这个就仿佛在拍一个电视剧一样，导演一喊卡，直接就从哭的状态里出来了。让人不得不感叹一句：好活儿。张萌这个变脸虽然在综艺上看起来格外的搞笑，但是在电影和电视剧里面是特别需要的一种品质。很多演员都因为哭戏哭得停不下来，其实如果一直沉浸在这种情绪之中，对演员本人的身体和精神状态都有一定的影响的。
02、变脸的一瞬间，她在想什么
不过我很想知道的是，张萌在变脸的一瞬间到底在想什么？她们的表演《女孩与四重奏》本身就是靠情绪代入的一种歌舞剧表演的方式，虽然她们的票数让自己不太满意，但是以黄圣依和伊能静令人讨厌的程度，这是一件很正常的事情吧。所以我有时候都很想问一下张萌，是怎么带入情绪的，和她俩一组有什么感想。
03、张萌的出圈图，有被笑到
看了那一期的《乘风破浪的姐姐》之后，我想对张萌说一句：谢谢，有被笑到。这件事情大概和沈梦辰摔成表情包一样搞笑。张萌大概还会在这个节目里面留很久，因为看淘汰的人基本上都是人气不太高的，她的人气应该还差不多。尤其是那个海豚音，当时真的有震惊到我。神话三美最起码要留下一个吧。
女星哭戏Baby靠眼药水，孙俪哭最撕心裂肺，杨幂竟靠导演打
最近的热播剧就有整容式演技的赵又廷被封为咆哮式演技的后起之秀，而《大唐荣耀》里边的景甜就说自己哭到眼泪都流不出来！
其实哭戏是要分级别和功力的，先讲下迷倒四海八荒的姑父 “夜华”，在《三生三世十里桃花》赵又廷不仅仅要一人饰演三角，变身剧中的哭戏担当！
从素素被拉去天宫要哭，糯米团子出生的喜极而泣，到素素惨遭陷害要被挖眼又哭，再到和儿子吵架默默抹眼泪、重新见到心上人的激动之泪。不同时候配上不同程度的哭戏，网友说姑父简直要把四海八荒哭的寸草不生啊！！
作为哭戏表情包专家，蔡少芬娘娘那一句臣妾做不到啊！绝对是现在小花们学习的典范，从表情包大火看得出大家对娘娘演技的肯定！
《甄嬛传》这部戏盛产哭戏专家，从华妃到甄嬛，个个都是后宫哭戏的一把好手，苦了皇帝了，哭戏骨灰级玩家孙俪曾经在“跑男”的节目里五秒就哭出来的演技，真是折服了无数观众……
最明显的就是孙俪在《甄嬛传》里面失去孩子的揪心，隔着屏幕都能感受到深深的绝望，面无波澜眼泪却哗哗的流绝对是要些功夫的！
对比隔壁剧组baby想哭却哭不出来，同样是流产，我根本看不出baby的悲伤好伐？
早年Baby演的电影只是截图根本不觉得她在哭，反而有着笑意的错觉，看得出眼睛真的在用力流泪，只是微笑唇太抢戏，所以悲伤在哪里？隐藏了吗？
说起baby的哭戏就不得不提一样神助攻的拍哭戏的必备单品专业催泪棒，这个单品也是baby在《建国大业》里实在哭不出来才用上的道具，催泪棒和眼药水都是哭戏的好搭档，当时眼药水还是刘德华帮忙滴的……
演琼瑶戏有个硬性要求会哭还要特别美，所以琼瑶女郎们荧屏上哭得越美，底下修炼的功夫就越深，而且琼瑶奶奶拍戏很严格，说到那个字就必须要落泪，拍摄《一帘幽梦》导演对陈德容的要求竟是哭戏不能流鼻涕，就像萧蔷说的哭戏是可以训练的，当年甚至为拍戏提前哭了一夜做准备，所以戏拍出来才那么真，如今只是有些演员急功近利没有静下心来酝酿情绪，他情绪都没到，眼泪都是假的，纯粹是干嚎，真是隔着屏幕都体会到导演的尴尬！
好的演员哭戏一定修练到家的，周迅这种天生自带灵气的演员，演起哭戏来都是因为入戏太深需要痛哭来释放情绪，随便一张截图都能感到撕心裂肺！
反面教材就是周冬雨这种用力过猛适得其反的，虽然已经上升为金马影后，可这哭戏还是需要加强，毕竟被网友戏称“她一哭就出戏观众都笑了”
前辈们都是身体力行的用努力慢慢哭的梨花带雨、我见犹怜、泪水潸然，林心如当年也被导演嫌弃哭不出来，回家对着镜子磨练演技，最后在《还珠格格》从头哭到尾啊！金铭不会演哭戏，也是练到一只眼流泪一只眼不流泪。
怎么让自己哭出来，演员们也是各出奇招，除了用催泪棒和眼药水这种专业的道具，还有一些演员用的是感知记忆法，张曼玉在《甜蜜蜜》的哭戏由喜转悲，然后痛哭堪称经典，导演陈可辛说这场戏哭了七八条，张曼玉把身边的所有亲人、男朋友和朋友到养的狗都想了一遍！
演员实在哭不出来，导演都可以成为终极“武器”啦，对于年龄小的演员哭不出来，导演就使用激将法吓他。对于成年演员，就直接骂他们，骂到他们哭出来，甚至更严重的，还有导演会动用武力，反正就是要令你哭出来，演员在这种情况下就真是有点凄惨啊！
为了哭戏演员也是有各种独家秘诀，像是杜海涛演哭戏的时候就要狂吃芥末才可以流眼泪，而“小燕子”赵薇就要抱住头令自己有情绪，还有陈宝国老师演哭戏，居然要抖手，不论用什么奇招，老戏骨们也是反对用眼药水流眼泪的，表演出喜怒哀乐难道不是基本技能吗？
结语
无论是梨花带雨的浅哭，还是撕心裂肺的嚎啕大哭，只要演员用心去哭，那种深深的悲切才对得起演员这两个字，记得以前看《金瓶梅》，西门庆死的时候说各位夫人的哭，“有泪有声谓之苦，有泪无声谓之泣，无泪有声谓之嚎”，哭戏不是戏，它是情绪自带的一种爆发，现在的小花小鲜肉演戏靠替身，台词考配音，哭戏靠眼药水，什么时候才能提高下这一代演员的自我修养，对观众负责呀！
你们觉得影视剧中哪位演员的演技可以称之为炸裂
邓超，烈日灼心，尤其是注射死亡的那段，据说导演都以为他真死了。可能我们只关注邓超的综艺和搞笑天赋，忘了他其实是一个演员，一个有演技的演员。邓超演的烈日灼心里的辛小丰，让我们重新看到了超哥的演技，他临死前的表现，那是一种看过之后浑身战栗久久不能平静的代入感，辛小丰做到了，邓超做到了，并且做到了极致。
如何理解陶虹所说「不是会哭就叫演技好」
哭戏在几乎所有的影视作品中都可以见到。演员的哭戏要哭到位，在剧情需要哭的时候，演员需要的是把即将要哭表现出来，让观众们感同身受，在快要结束的时候眼泪才可以掉下来，而眼泪需要一滴一滴直接掉下来而不是挂在脸上。这也说明了演员会哭不一定好演员，但是不会哭的演员肯定不是一个好演员。陶虹畅谈“好演员的标准”，戏保人、人保戏分别又是什么意思？现在演员身上的标签有很多种，专业是评判一个演员是否是好演员的标准，呈现给观众们的影视作品是否是一个好作品也需要多方面的努力，演员的表现是一个影视作品的关键所在，专业要远高于演员的番位，也希望演员们可以通过这一次的白玉兰奖获得更多启发，在成为一名专业好演员的路上，不要走太多弯路。
我的怪兽学园教材研发公式
我的怪兽学园中教材研发还是很重要的，那么到底要怎么搭配比较好呢？希望下面这篇我的怪兽学园教材研发公式能帮到大家。我的怪兽学园教材研发公式红色教材（成功率40％）:_《马赛克艺术》:马良笔+宣纸+21+任意老师_《微表情包心理学》:4B铅笔+思考帽+任意老师_《编剧基础》:4B铅笔+灵感披风+任意老师_《药王秘籍》:马良笔+力量手套+任意老师《歌与诗》:灵感披风+蕴灵纸+任意老师《亲热商道》:快乐水+伸腿瞪眼丸+任意老师紫色教材（成功率60％）:《躲狗》:神奇贝壳+记忆包子+任意老师《化学公式》:记忆包子+宣纸+21+任意老师_《纯爱手札》:僧繇笔+蕴灵纸+任意老师_《阿威十八式》:力量手套+村正（仿）+任意老师《借鸡生蛋》:力量手套+伸腿瞪眼丸+任意老师《异术家》:快乐水+灵感披风+任意老师《是男人就上一百层》:神奇贝壳+村正（仿）+任意老师《养兔全书》:万能胶囊+神奇贝壳+任意老师蓝色教材（成功率75％）:《认识自恋》:思考帽+眼镜+任意老师《僵尸的保养》:僧繇笔+伸腿瞪眼丸+任意老师《整蛊专家》:灵感披风+伸腿瞪眼丸+任意老师《演员的自我修养》:万能胶囊+思考帽+任意老师《团队的力量》:力量手套+灵感披风+任意老师《素描基础》:4B铅笔+宣纸+21+任意老师《富豪的快乐》:快乐水+4B铅笔+任意老师_《宝宝取名大全》:神奇贝壳+灵感披风+任意老师_《骑士精神》:记忆包子+村正（仿）+任意老师_《学会独处》:4B铅笔+眼镜+任意老师《共情的神棍》:神奇贝壳+眼镜+任意老师《海国志》:神奇贝壳+宣纸+21+任意老师《高等数学》:记忆包子+伸腿瞪眼丸+任意老师《苹果传》:思考帽+灵感披风+任意老师《时光与Grax》:记忆包子+蕴灵纸+任意老师绿色教材（成功率80％）:《舌尖上的万象》:快乐水+记忆包子+任意老师《不会编程的美术不是好策划》:万能胶囊+村正（仿）+任意老师《苇名剑法》:村正（仿）+伸腿瞪眼丸+任意老师《山海经》:眼镜+蕴灵纸+任意老师《玄冥神嘴》:力量手套+蕴灵纸+任意老师_《蹭的累不累》:4B铅笔+神奇贝壳+任意老师_《吸引王子》:神奇贝壳+思考帽+任意老师_《NOGAMENOLIFE》:快乐水+思考帽+任意老师《奋斗的我》:记忆包子+灵感披风+任意老师《折扣的秘密》:快乐水+神奇贝壳+任意老师《母猪产后护理》:快乐水+力量手套+任意老师
