本文目录
- 六年级美术上册教案
- 帮我查一下“概要总解以希腊为代表的古典主义艺术的基本特征和意义”
- 运用一定的建筑语汇赏析一座你最为喜欢的建筑
- 降E大调第三交响曲的乐曲赏析
- 布鲁塞尔大广场的解析
- 德国科隆动物园标志怎么解析急
- 史上最全解析：五分钟弄懂建筑上的哥特、巴洛克、洛可可等风格
六年级美术上册教案
人美版六年级上册美术全套教案，共33页，这里无法全部复制，你到我们网站去下载吧 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型•表现 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计•应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏•评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 综合•探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 课 题 1.凝固的音乐——建筑 课 时 2 课 时 课业类型 欣赏•评述 授 课 人 杜 莎 教学目标 显性目标 应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标 1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 重点 欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点 认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备 课件、图片、资料 教学过程 第一节 教学流程 教师引导 学生活动 教学调整 一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课 1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。 6.板书课题《凝固的音乐――建筑》 学生闭上眼睛聆听。 欣赏古建筑图片。 回答问题。 三、讲授新课 （一）、中国古代建筑欣赏 1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。 A、 故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。 B、 云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙 1.学生欣赏分析。 （学生知道的要请学生回答。） 戏珠”，精美异常。 C、 门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。 D、 太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。 E、 乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。 2.分析小结故宫的建筑风格。 3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。 2.故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。 3.小组交流讨论。 （二）外国古代建筑欣赏 1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。 2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？ 3.教师分析这几种建筑的风格特点。 A.泰姬陵（印度）：造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。 B.科隆大教堂（德国）：它那高耸入云的双塔，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。 C.凡尔赛宫（法国）：内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。 4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。（造型、材质、感受） 1.学生欣赏。 2.学生分析。 3.学生记录。 4.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。 （三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？ 中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。 四、学生实践 1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。 2.学生交流本课的感受。 3.教师加入讨论。 学生作业。 交流感受。 第二节 教学流程 教师引导 学生活动 教学调整 一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 二、复习导入 1.北京故宫的建筑风格：故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。 2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格：乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。 3.中外古代建筑的不同造型材质：中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。 学生回忆，回答。 三、讲授新课 1、欣赏著名现代建筑 2、请学生说说对这些建筑的感受。 3、 学生自由交流课前搜集准备的资料，欣赏不同的建筑。 4、 对比古今建筑在造型、材质方面的不同：古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一，多以土、石、木材为原料，而现代建筑造型风格迥异、夸张，讲求个性化，也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。 5、 讨论：为什么我们把建筑称为凝固的音乐？ 6、 在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。 学生分析：蓬皮杜艺术中心（法国）：造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。 里昂国际机场（法国）：造型奇特、展翅欲飞。 上海金茂大厦（中国）：融中国传统建筑和现代潮流于一体。 继续完成作业。
帮我查一下“概要总解以希腊为代表的古典主义艺术的基本特征和意义”
外国建筑史64学时教学大纲（建筑学专业）绪论 （ 2 学时）： 1 、介绍本课所联系的世界历史和文化发展进程、时间与地区，历史内容讲解中将使用的各种主要建筑文化艺术概念及其关系。通过绪论课，学生应对以后教学所涉及的历史文化发展和分布有比较清晰的概括性知识，主动注意建筑历史变革中的各种形式与观念差异，并具有建立在一般建筑学原理基础上进行历史建筑分析的意识。 2 、可探讨原始建筑特别建筑艺术的起源，除有关劳动、交流、装饰本能等原因外，巫术与宗教原因应引起特别重视，因为在基本功能外它，是许多建筑类型、形体模式、装饰主题的基础。作为后继教学内容的引子，它还应使学生有沿艺术的起源去扩展知识的可能性。 古代建筑史 第一阶段：早期人类文明与西洋古典时期建筑 （共 12 学时） 主要包括古代埃及、两河流域与波斯、印度、爱琴海地区以及古希腊、罗马奴隶社会建筑文化。 在古代埃及、两河流域与波斯的教学内容中，前者可相对突出地域环境原、始宗教观念同纪念性建筑艺术的关系，后者可相对突出技术与建筑艺术的关系，以使两者起到互补作用。 有关古希腊、罗马应注重社会文化和技术背景对西洋古典建筑产生与发展的影响，柱式形式和文化内涵的异同，柱式以外的重要建筑形式差别，以及这些差别的历史意义。 课堂教学中古代埃及、两河流域与波斯可作为两个横向分布的相关教学单元，古希腊罗马可作为两个纵向相关的教学单元，并同后续的西方中世纪相联系。 古印度和爱琴海建筑为课外自学内容，学生应了解这两支人类古老文明的存在，知晓代表其建筑成就的古印度文化谟亨约·达罗城，印度佛教文化桑契大窣堵坡，卡利而支提窟菩提迦耶佛祖塔，克里特文化克诺索斯（米诺斯）王宫，迈西尼文化卫城、狮子门等。 一、古埃及建筑 （ 3 学时） 一般历史背景与建筑知识 ： 历史分期、国家社会概况、技术水平与一般建筑发展情况等，并结合实例理出各类建筑已知沿革情况的一般线索。 重点分析建筑对象： 金字塔式陵墓，神庙。 重点分析内容： 1 、自然环境与宗教文化对建筑艺术的影响，主要应涉及：总体生存环境形态，有关世界和人生的观念，如永恒与轮回、静态的空间与流动的时间等；国家的主要建筑及其艺术目标同这些观念的关系，围绕艺术目标对石材和灰泥等材料的运用等。 2 、金字塔：形式特征、尺度、同环境的关系、功能性空间序列。综合的静态体量性效果以及动态空间效果同它的配合。 3 、神庙：形式特征、尺度、空间层次、虚实关系，轴线与空间效果。结构与装饰，装饰同建筑造型主体的关系。 5 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的古埃及建筑的特色。 应知晓的实例类型 ： 马斯塔巴、昭塞尔金字塔，吉萨金字塔群，曼都赫普特三世墓，阿布辛贝石窟，卡纳克阿蒙神等。 思考题： 古埃及金字塔的建筑特征与于特定历史背景下的艺术效果。 古埃及神庙建筑的建筑空间与装饰特色。 二、古西亚建筑 （ 1 学时） 一般历史背景与建筑知识： 古代两河流域与波斯国家历史文化概况与宗教、城市、宫殿建筑概况。 重点分析内容： 1 、自然环境、资源与建筑材料特色对建筑艺术的影响，拱券结构、琉璃饰面的发源地。 2 、夯土、砖坯材料同结构、装饰的关系。 3 、结合材料技术与实例展示这一地区具有典型意义的建筑特色。 应知晓的实例与类型 ： 乌尔山岳台，巴比伦空中花园，新巴比伦诚伊什达门，萨艮王宫，帕塞玻里斯王宫等。 三、古希腊建筑 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、历史分期、国家社会概况、要重点介绍的“古典”时代，作为西方文明摇篮的各种文化特征与成就，包括自然哲学到形而上学的发展、各种艺术的特色，梁柱结构基础上西洋古典建筑形式的起源。 2 、建筑概况，结合实例理出各类建筑已知沿革情况的一般线索。 重点分析对象： 圣地，神庙，古典柱式，雅典卫城及卫城中的帕提农神庙等主要建筑。 重点分析内容： 1 、自然环境、生活方式与宗教对建筑艺术的影响，主要应涉及：总体生存环境形态，希腊泛神论及其关于自然环境、人神关系的观念，作为最高等级建筑的神庙及其艺术目标同这些观念的关系，围绕艺术目标对石材的运用等。 2 、宗教圣地：环境、建筑组成与特有的“自由式”建筑布局的特征，以及它们共同构成的场所特性。 3 、神庙：建造环境环境、宗教活动方式与基本建筑特征。 4 、古典柱式：主要形式包括造型、比例特征，产生的基础与展示的性格，在古希腊同希腊泛神论、哲学与美学观念相联系的应用特征及其意义。 5 、神庙与柱式的综合艺术效果，内外空间、结构与装饰、形体比例、周围环境等相关的综合艺术特色。 6 、德尔斐阿波罗圣地、雅典卫城布局特色，帕提农等雅典卫城主要建筑的特色。 7 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的古希腊建筑的特色。 应知晓的建筑实例与类型 ： 德尔斐阿波罗圣地，雅典卫城及其帕提农神庙等主要建筑，以佛所阿丹密斯庙，奥林比亚宙斯庙，城市广场与柱廊，露天剧场，健身场等。 思考题： 古希腊雅典卫城的群体布局艺术。 古希腊柱式与神庙建筑艺术的特色。 四、古罗马建筑 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、历史分期、国家社会概况、要重点介绍的“帝国”时代，注意罗马文化同希腊文化的联系与差别。 2 、建筑概况，结合实例理出各类建筑已知沿革情况的一般线索，古典建筑演变方向的一般介绍，维特鲁威与《建筑十书》，西方历史进程中在罗马内部空间成为建筑艺术主角的判断。 重点分析对象： 图拉真广场等帝国几何形广场，凯旋门、巴西利卡、万神庙、大角斗场、卡拉卡拉浴场等。 重点分析内容： 1 、中心、围合与十字划分的传统场所观念，以及帝国意识、艺术品味、以拱券结构为代表结构进步和天然水泥等对建筑艺术的影响，主要应涉及：罗马建筑的空间形态、结构与尺度、造型与装饰特色等。 2 、平面与空间形态：建筑平面布局的特征，内部空间与外部空间的地位，大规模完整几何形内部空间的意义。 3 、结构与空间形态：大型建筑中的建筑材料与结构，新技术对内部空间地位和形态的影响，罗马建筑中共券结构的特征。 4 、古典柱式的主要形式特征，在同性格相关装饰性造型以及应用中同希腊的差别。 5 、柱式同拱券结构的关系：新的古典式建筑构图方式，柱式同拱券、墙体结合以及柱列同拱券在空间组合中的配合，西方古典建筑艺术经古罗马形成的新的形式构图。 6 、结合重点分析对象，在展示罗马建筑共性的同时，突出万神庙、大角斗场和卡拉卡拉浴场在空间、结构、装饰方面的特有艺术特点。 7 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的古罗马建筑的特色。 应知晓的建筑实例与类型 ： 图拉真广场，马克辛提乌斯巴西利卡、万神庙、大角斗场、卡拉卡拉浴场、君士坦丁凯旋门，阿德良离宫，以及营寨城、剧场，宫殿，城市住宅，记功柱等。 思考题： 古罗马建筑结构与空间艺术。 古罗马柱式与古典建筑构图特征。 第二阶段：中古时期建筑 （共 10 学时） 主要包括拜占庭（东罗马）、西方中世纪、西亚伊斯兰地区、东欧、亚洲其他地区封建社会与美洲建筑文化。 拜占庭、西方中世纪和西亚与中亚伊斯兰建筑为课堂内容。其中西方中世纪为教学主线，强调西方自希腊罗马以来的历史沿革，拜占庭建筑突出罗马技术同东正教观念及西亚古代建筑艺术的结合，伊斯兰建筑主要介绍其作为一种建筑文化类型的基本特色。 东欧、亚洲其他地区与美洲建筑为课外自学内容，学生应了解基本的社会与宗教状况，主要建筑类型和特征，应知晓的代表性实例有：东欧诺夫格罗夫克圣索非亚主教堂（俄国）、沃土涅谢尼亚教堂（俄国）、华西里·伯拉仁内教堂（俄国）、斯巴斯基钟塔等（俄国）。亚洲婆罗门教康达利耶—马哈迪瓦庙（印度）等，伊斯兰教泰基—玛哈尔陵（印度）等，佛教吴哥窟（柬埔寨）、佛国寺（朝鲜）、法隆寺（日本）、唐昭提寺（日本）等，宫殿建筑景福宫（朝鲜）、凤凰堂（日本）、松本城天守阁（日本）等，日本神道建筑伊势神宫等。美洲陶底华冈金字塔群，马楚—皮楚城等。 五、早期基督教与拜占庭建筑 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识 ： 1 世纪基督教在罗马的产生，从利用各种即有建筑到合法化后寻找适宜的宗教建筑形式。罗马的分裂，罗马晚期的基督教活动与拜占庭概况，天主教东正教的分裂。 重点分析对象： 西方巴西利卡式教堂，圣拜占庭圣索菲亚大教堂。 重点分析内容： 1 、基督教基本教义、活动方式，早期教父对世界和人生的认识。 2 、巴西利卡式教堂的产生，空间型制及其对基督教观念和活动方式的适应性。 3 、以基督教（东正教）教堂为代表的拜占庭建筑的结构、空间成就与装饰特色。 4 、帆拱、鼓座、穹隆等的空间、造型，这种形式古典建筑的未来影响。 5 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的早期基督教与拜占庭教堂建筑的特色。 应知晓的实例 ： 圣索菲亚大教堂，圣维达尔教堂，圣马可大教堂。 思考题： 以索非亚大教堂为代表的拜占庭建筑结构与空间发展。 六、罗马风教堂 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、西罗马灭亡后的西方中世纪封建社会， 5 — 9 世纪的黑暗年代与 9 — 12 世纪的经济文化复苏，基督教（天主教）在文明复苏进程中的地位。 2 、封建统治者的城堡，宗教团体修道院，城市重新出现的进程与大教堂建筑。 重点分析对象： 以教堂为代表的罗马封建筑特点，比萨大教堂。 重点分析内容： 1 、教堂平面向拉丁十字的发展，形体向高耸的发展，塔的地位。 2 、被称为罗马风的结构与形象特征。 3 、建筑空间效果追求，宗教意向以及结构对这种意向的局限。 4 、结构向肋架十字拱的发展。 5 、可能条件下展示西欧南北方罗马风教堂的基本差异。 6 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的罗马风教堂建筑的特色。 应知晓的实例 ： 圣伽尔修道院，克勒芒—费杭圣母教堂，美因兹主教堂，比萨大教堂。 七、哥特式教堂及中世纪其他建筑 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、 12 — 14 世纪中世纪盛期的政治经济概况，国家统一与封建分裂的矛盾，基督教（天主教）在社会各领域的渗透、控制。信仰与现实生活的矛盾，城市生活与市民、工匠阶层的活跃。 2 、教堂在建筑艺术领域的主导地位，中世纪盛期城市轮廓线特征，其他城市大型建筑的出现及其形式上同教堂建筑艺术的关系，半露木建筑等特色市民建筑。 重点分析对象： 以法国基督教（天主教）大教堂为代表的哥特建筑艺术，巴黎圣母院。 重点分析内容： 1 、信仰与现实生活的矛盾，城市生活与市民、工匠阶层的活跃——“野蛮、迷狂”的哥特与“欢乐”的哥特。中世纪经院哲学对世界的神学认识，文艺复兴对哥特的批判与近代的再认识。 2 、骨架式教堂结构特色及其对空间和造型的影响，同罗马风相比较的进步，肋架拱发展中装饰性效果的增强。 3 、在典型罗马风教堂基础上拉丁十字平面的进一步变化。 4 、强烈体现宗教意向的内部空间尺度、导向与相关建筑艺术处理。 5 、教堂建筑外形，其宗教意向与情趣、结构美与过分装饰的发展趋势。 6 、哥特式大教堂的建筑艺术的自身价值，宗教意向与先进的市民精神的矛盾。 7 、可能条件下展示法国、德国、英国、意大利等几个主要地区哥特式教堂的基本差异。 8 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的哥特教堂建筑的特色。 应知晓的实例 ： 亚眠大教堂，巴黎圣母院，乌尔姆大教堂，科隆大教堂，索尔兹伯里大教堂，西敏寺，米兰大教堂。布鲁日市政厅，威尼斯总督府，乔治旅馆。 思考题： 哥特式大教堂的结构特征及其对建筑空间艺术的影响。 哥特式大教堂的宗教意向及空间与造型艺术处理。 八、伊斯兰教建筑 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、主要目标为介绍一种由于环境、建造传统与观念的作用而区别于西方建筑的基本建筑文化特点。 2 、 7 世纪伊斯兰教的产生，基本信仰，中古阿拉伯帝国的强盛与分裂，伊斯兰教地区的形成。 3 、阿拉伯、西亚与中亚伊斯兰教地区的自然环境，对古西亚、拜占庭技术的继承和发展，教义的规定与宗教活动对清真寺建筑的影响。 重点分析对象： 比比·哈内清真寺。 重点分析内容： 1 、建筑的基本平面特征。 2 、穹隆、连续券等拱券结构，包括钟乳饰在内的各种方圆过渡，内部空间与特有的外部几何形体特点。 3 、各种方式下的特有图案化装饰特点。 4 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的中西伊斯兰清真寺建筑的特色。 应知晓的实例 ： 比比·哈内清真寺、伊斯法罕皇家清真寺、泰基—玛哈尔陵，阿尔罕布拉宫（西）。 第三阶段：西方资本主义萌芽时期建筑 （共 10 学时） 主要包括 15 世纪至 18 世纪的建筑情况，包括意大利文艺复兴，法国古典主义，巴洛克与欧洲其他国家这一时期的建筑。 九、意大利文艺复兴建筑 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、文艺复兴概念。城市文明的繁荣发展与资本主义萌芽，中世纪意大利各城市国家在中世纪东西方贸易中的地位，知识分子和城市上层阶级引导的文化革命。 14 思想文化变革的先驱，新兴资产阶级的权力与文化追求，对知识与文艺的欣赏与赞助。对后世西方文化包括哲学、科学、艺术发展的影响。 2 、知识界对思想与精神解放的追求，风云人物的个人表现。古代知识的日益丰富文化变革的作用。对教会、上帝的态度与基督教同古典文明近现代两个西方文明源头的结合。 3 、一般艺术特征与活动的概况，古典建筑法则的地位，大教堂和其他公共建筑、宫殿、广场所受到的关注， 重点分析对象： 联系教材实例的早期文艺复兴建筑与盛期文艺复兴建筑，佛罗伦萨大教堂、坦比埃多、圣比得大堂等集中式教堂，圣马可图书馆、维晋察巴西利卡、园厅别墅等古典建筑构图。 重点分析内容： 1 、人文主义的基本特征，文化领域的尚古原因，古典建筑原理与形式同人文主义精神的联系，方圆等集中式构图美和理性、上帝与人体美观念的结合等审美观念。文艺复兴的古典艺术在观念和基本形式特征上同中世纪的区别，建筑师的追求。 2 、早期文艺复兴的文化背景和形式相对自由活泼的建筑特点，以及佛罗伦萨大教堂作为文艺复兴建筑开端的标志性意义。 3 、盛期文艺复兴的文化背景和追求严谨古典型式与形体的完整集中建筑特点，以及可作为盛期文艺复兴开始的标志性建筑坦比埃多。 4 、同上述内容相关的主要建筑师，建筑作品与著作 5 、人文主义精神在建筑艺术中主要表达怎样的“人”，理性精神同有关上帝的观念如何结合于建筑艺术当中。 6 、圣比得大教堂的平面、结构、空间、形体、尺度、古典柱式等建筑特征，这座建筑作为的意大利文艺复兴纪念碑的意义。 7 、文艺复兴建筑艺术的传播，近代以来对文艺复兴建筑及其历史影响的不同评价。 8 、对于重点分析对象中指明的实例，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的意大利文艺复兴建筑的特色。 应知晓的实例 ： 布鲁涅列斯基，阿尔伯蒂，伯拉孟特，帕拉第奥，维尼奥拉，米开朗基罗等人物。佛罗伦萨大教堂，佛罗伦萨育婴院，巴齐礼拜堂，圣马可学校，美第奇府邸，文特拉米尼府邸，法尔尼斯府邸，园厅别墅，圣马可图书馆，维晋察巴西利卡，圣比得大堂及广场，威尼斯圣马可广场，罗马市政广场。 思考题： 人文主义与文艺复兴的古典艺术。 圣比得大堂的建筑特征级其作为文艺复兴纪念碑的意义。 十、巴洛克建筑 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、新航路的发现、外国入侵与 17 世纪意大利国家的衰落，科学发展和宗教革命对教会权威的威胁，法国、西班牙等国支持下的宗教反动。 2 、文艺复兴所导致的艺术繁荣在特定背景下的延续，宗教对艺术的利用以及艺术家在特定历史环境下的追求。 3 、巴洛克艺术在意大利的产生及传播与延续，艺术的极端放纵等评价。 重点建筑分析对象： 圣卡罗、十四圣徒朝圣教堂等。 重点分析内容： 1 、以椭圆为最突出特征的空间变化，其流动感同其他时代建筑空间追求的主要区别。 2 、对古典建筑形式要素的利用和对基本构图法则的突破。 3 、装饰性处理的繁琐化与建筑艺术同绘画、雕塑艺术的混合。 5 、动感、斑斓、喧嚣等巴洛克教堂的总体艺术特征，建筑空间中的环境气氛，巴洛克风在建筑艺术中的广泛体现。 4 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的巴洛克建筑特色。 应知晓的实例 ： 圣卡罗教堂，十四圣徒朝圣，圣维桑和圣阿纳斯塔斯教堂，圣地亚哥德贡波斯代拉教堂，保拉喷泉，那沃纳广场。 思考题： 巴洛克建筑艺术的特征及其同古典建筑艺术的联系与区别。 十一、法国文艺复兴与古典主义建筑 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、以法国为代表的中世纪后期战乱与 15 世纪君主集权制国家的逐渐形成，新君主统治对国家及其和秩序的重视，君主制与资产阶级政治经济要求的暂时妥协， 17 世纪的法国绝对君权政治。 2 、对意大利文艺复兴文化质量的崇尚，以宫廷为主导的新建筑文化的形成。经验主义合唯理主义哲学的发展，对文艺的影响。中央集权对艺术的要求与维理主义的审美观，古典建筑的再生与走向僵化。 重点分析对象： 商堡，麦松府邸，鲁佛尔宫及其东立面，凡尔赛宫及其园林。 重点分析内容： 1 、法国文艺复兴早期建筑中古典形式同中世纪形式结合的特征。 2 、法国文艺复兴盛期建筑的严谨感与民族特色。 3 、绝对君权、唯理主义与古典主义建筑艺术理论的形成， 4 、庄重但“冷峻”的法国古典主义建筑的特色。 5 、巴罗克艺术同古典主义的共存。 6 、对于重点分析对象，学生应能以草图方式记忆和表达其典型形象，并能通过它们把握具有典型意义的巴洛克建筑特色。 附： 18 世纪出现的洛可可装饰。 应知晓的实例 ： 商堡，阿塞—勒—李杜府邸，麦松府邸，浮—勒—维贡府邸，鲁佛尔宫及其东立面，凡尔赛宫及园林，恩瓦利德教堂，小特里阿农宫，旺道姆广场，协和广场。 思考题： 法国古典主义建筑审美与其历史背景。 十二、泛欧文艺复兴建筑 （ 2 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、欧洲 15 世纪至 18 世纪其他地区的大体的历史发展概况，资本主义生产方式发展，宗教革命与反动、民族分裂与统一，国家间的冲突，维护集权统治与资产阶级革命等。 2 、中世纪建筑艺术同古典建筑艺术结合的一般文艺复兴建筑，以及巴洛克于法国古典主义的普遍影响。 一般建筑情况： 1 、英国走向较严谨的古典式样的建筑发展概况。 2 、尼得兰地区及中世纪与古典式样为一体的活泼建筑艺术。 3 、西班牙的多种风格并存。 4 、德国等中欧地区的巴洛克为主导。 5 、俄国中古民族风格转向古典建筑艺术。 应知晓的实例 ： 英国沃莱顿府邸，白厅宴会厅，圣保罗大教堂；尼得兰地区安特卫普市政厅、市场行会大楼，古达市政厅；西班牙贝壳府邸，阿尔卡拉·德·海纳瑞大学，埃斯库利阿宫；德国阿夏芬堡宫，德累斯顿尊阁宫，乌兹堡宫；俄国海军部大厦等。 图文综合作业： 结合对西方建筑各时代特征的认识，选一种风格进行抽象，作一个当代建筑空间场所设计，并加以说明。要求图文并茂，展示历史知识、与之结合得设计能力和文字说明分析能力。 近现代建筑史 第四阶段：西方资本主义社会初期的建筑 （共 8 学时） 主要内容为 18 世纪中叶至 19 世纪末的欧美工业社会初期主要建筑状况。应充分联系社会变革导致的机遇与问题，建筑发展中传统与革新的矛盾。 十三、近代社会转折、复古思潮与工业化建筑 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 1 、进入资本主义工业社会。资产阶级革命，启蒙运动的基本精神，工业革命带来的新的生产与生活方式。 2 、各主要社会阶层在新的社会形态与生产方式中的地位、态度。 3 、考古知识深化与西方列强在扩张中对其他民族文化的了解， 4 、工业化时代的大城市膨胀问题，新技术与新需求，城市规划与建筑工程技术学科的发展。 重点分析对象： 近代初期的复古建筑艺术追求与特征，体现新技术新形象的铁结构建筑，伦敦水晶宫。 重点分析内容： • 古典复兴建筑的几种基本建筑特征。同启蒙运动、大革命、考古发现等的关系，以及对形式美的追求。 • 浪漫主义建筑的几种基本建筑特征。浪漫主义文化的兴起、不同阶段，以及同资本主义社会初期新的社会矛盾、国家民族关系、东西文化交流的联系。 3 、折衷主义式复古建筑的几种基本建筑特征，同商品经济、当时的建筑教育、广泛的艺术知识，以及新材料新结构的关系。 4 、这一时期的复古思潮同以前时代不同的建筑艺术追求与文化意义，在建筑发展进程中的进步性与局限性。辛克尔、拉布鲁斯特等人基于古典传统的建筑发展。 5 、铁材料的大量生产，以铁为代表的新材料、新结构的特征，在建筑设计还普遍延续传统形式时的应用特点。 6 、大跨、多层，快速、经济等新建筑需要，新结构与传统形式的矛盾。 7 、从工程设计角度突破传统形式的革新。帕克斯顿设计的伦敦水晶宫，其设计背景、建造方式、建筑特点与历史意义。 8 、学生应能以草图方式记忆和表达水晶宫的特征，并能通过它把握具新技术下具有典型意义的变革。 应知晓的实例 ： 法国巴黎万神庙，雄师凯旋门，军功庙，英国大英博物馆，美国国会大厦；英国封蒂尔修道院（府邸），丘园中国塔，布莱顿皇家别墅，国会大厦；法国巴黎歌剧院，巴黎圣心教堂，意大利伊曼纽尔二世纪念碑， 1851 年伦敦世界博览会水晶宫， 1889 年巴黎世界博览会埃菲尔铁塔与机械馆。 思考题： 折衷主义建筑的时代性与历史局限性。 水晶宫的建造、材料与形式特点及其历史意义。 十四、各种建筑革新浪潮 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 导致初步建筑革新的背景：社会文化领域从不同角度面对工业化的态度，绘画艺术发展对建筑学的影响，现实需要和技术进步的促进。 重点分析对象： 工艺美术运动，新艺术运动及其相关建筑流派，芝加哥学派，钢筋混凝土与框架结构的出现。 重点分析内容： 1 、工艺美术运动对待工业化生产和纪念性复古建筑艺术的态度，注重民间手工艺的革新方向，拉斯金、莫里斯、韦布等代表人物，人民性的艺术观与服务目标的进步性与实践的局限性，建筑艺术特点，把建筑艺术带向现代社会的历史地位。 2 、印象派绘画艺术的出现与新材料在建筑中的更广泛运用，新艺术运动同它们的关系，走向新型装饰的革新方向，法国、比利时新艺术的代表人物维尔德、霍塔等，装饰性的建筑艺术特点，进步性与局限性。 3 、泛新艺术运动的格拉斯哥学派、青年风格、维也纳学派、分离派等流派与其主要人物麦金托什、恩代尔、瓦格纳、奥别列去与个人及其建筑特点。 4 、戈迪的塑性建筑、贝尔拉格有关形式与构造、空间的观点和建筑特点。 5 、路斯同坚持装饰者的论战及其建筑。 6 、特定历史机遇下芝加哥的城市发展与芝加哥学派的形成，在高层建筑领域取得的技术进步与艺术特点，一般建筑特征，沙利文有关建筑形式与功能的见解及其建筑艺术特点，在现代建筑形成中的地位。 7 、钢筋混凝土结构，框架建筑的早期实例，同铁——钢结构一道对 20 世纪建筑的影响。 应知晓的实例 ： 红屋，布鲁塞尔都灵路 12 号住宅，格拉斯哥艺术学校，路德维希展览馆，维也纳邮政储蓄银行，维也纳分离派展览馆，米拉公寓，阿姆斯特丹证券交易所，斯坦纳住宅，马癸特大厦，芝加哥百货公司大厦，巴黎富兰克林路 25 号公寓等。 思考题： 工艺美术与新艺术运动革新的特点与局限。 芝加哥学派在 19 世纪的历史先进性。 第五阶段： 20 世纪上半叶“现代建筑”的形成与发展 （共 12 学时） 主要内容为欧美 20 上半叶建筑走向“现代建筑”的革新与“现代建筑运动”。 十五、工业社会发展与抽象艺术对新建筑的影响 （ 4 学时） 一般历史背景与建筑知识： 工业化迅速进展，实用技术发明大量普及，资本主义社会及新老资本主义国家矛盾加剧，一次世界大战和俄国社会主义革命发生，各种政治、科学与人文学术与文化思潮活跃。于此相关，建筑设计逐渐借鉴工业产品设计，视觉艺术中先锋派抽象艺术成为重要一支，同对待社会的态度相关，并密切影响了建筑艺术。 重点分析对象： 德意志制造联盟，未来派，表现派与门德尔松的爱因斯坦天文台，风格派与里特维德的乌德勒支住宅，构成派与塔特林的第三国际纪念碑。
运用一定的建筑语汇赏析一座你最为喜欢的建筑
自公元12世纪到公元15世纪，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心，这一时期兴起了封建社会大发展的产物——哥特式艺术。 “哥特”是指野蛮人，哥特艺术是野蛮艺术之义，是一个贬义词。在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”(野蛮)了。 第一个哥特式建筑是在法国国王的领地上诞生的。之后整个欧洲都受到“哥特化”的影响。 哥特式有人专指建筑，哥特式雕刻最初附属于建筑，公元13世纪后与建筑分离；哥特式绘画巅峰在公元14—15世纪。 哥特式教堂建筑在艺术造型上的特点：首先在体量和高度上创造了新纪录，从教堂中厅的高度看，德国的科隆大教堂中厅高达48米；从教堂的钟塔高度看德国的乌尔姆市教堂高达161米。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖顶。不仅所有的顶是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风格是教会的弃绝尘寰的宗教思想的体现，也是城市显示 其强大向上蓬勃生机的精神反映。 如果说罗马式以其坚厚、敦实、不可动摇的形体来显示教会的权威，形式上带有复古继承传统的意味，那么哥特式则以蛮族的粗犷奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特式建筑则是天堂里的神宫。 哥特式教堂结构变化，造成一种火焰式的冲力，把人们的意念带向“天国”，成功地体现了宗教观念，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，有一种接近上帝和天堂的感觉。 从审美的层面看，罗马式建筑较宽大雄浑，但显得闭关自守，而哥特式建筑表现出一种人的意念的冲动，它不再是纯粹的宗教建筑物，也不再是军事堡垒，而是城市的文化标志，标明在最黑暗的中世纪获得一点有限的自由，人们会发现一丝现实世界的阳光透进了黑暗的中世纪。 与哥特建筑一起应运而生的是优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。 哥特式雕塑是教堂建筑不可缺少的装饰，它的人物形象开始保持独立的空间地位，追求三度空间的立体造型，力求符合真实的形象，追求自然生动的塑造，使人体逐渐丰满起来，衣褶也随之有了结构的变化，使人感到衣服里面是实在的人体。雕像不再是人的外形的模拟，而是有血有肉的人了。哥特式建筑上多采用圆雕和接近圆雕的高浮雕。 哥特式艺术接近生活和写实，遍布欧洲，因此也称国际哥特式风格。晚期的哥特式艺术已明显孕育着文艺复兴的到来。
降E大调第三交响曲的乐曲赏析
第一乐章，生动地，降E大调，3/4拍，奏鸣曲式。没有序奏部，而直接以全体乐器有力的强奏呈示第一主题。整个乐章色调明朗、欢欣鼓舞的开头充分表现了舒曼对新环境的信心和愉快心情。第二乐章，诙谐曲，极平稳地，C大调，3/4拍，原有副标题“莱茵河的早晨”。虽为诙谐曲，但有回旋曲风格，是一首德国民间古老的饮酒歌，具有朴素单纯的民谣风味。第三乐章，不快的速度，降A大调，4/4拍。是一首典雅而抒情的间奏，木管奏出颇有感伤情调的浪漫曲。第四乐章，壮丽地，降e小调，4/4拍。这一乐章是赞美科隆大教堂的颂歌，回荡着管风琴的旋律。主题由法国号与乐章中首次出现的长号演奏，表现出科隆大教堂庄严、凝重的风格。第五乐章，生动地，降E大调，2/2拍，奏鸣曲式。直接由第四乐章转入，曲调欢快，象征莱茵河畔节日庆祝活动的欢乐。
布鲁塞尔大广场的解析
《布鲁塞尔大广场》卢 鸣第一课时【学习目标】1．了解布鲁塞尔，了解城市历史造就城市文化的道理。2．学习作者将景点的介绍与历史传说的描述结合在一起的写作方式。3．感受布鲁塞尔的历史、规模、风光和情调。【重点难点】1．重点：了解布鲁塞尔，了解城市历史造就城市文化的道理。2．难点：理解“布鲁塞尔是西欧的首都”.3.文中写关于于廉身世传说有什么作用？4.文章运用了哪些说明方法？【正音正字】青睐lài 公爵jué 栉zhì比 竣jùn工 蜚fēi誉 于廉lián拯zhěng救 对襟jīn 裤褂guà 璀cuǐ璨càn 瑰guī丽【词语积累】引人注目 风格迥异 错落有致 别具一格 栉比相邻 美妙绝伦 巧夺天工济济一堂 不可一世 风云变幻 古色古香 蜚誉全球 栩栩如生 旁若无人楚楚动人 挺身而出 沧桑巨变 春光四溢 争芳斗艳 沁人心脾 久负盛名【初学课文】1，朗读课文，整体感知。2，文章是从哪两方面来写布鲁塞尔是名副其实的古城？（历史悠久；名胜古迹繁多。）3，作者重点介绍了哪些景物？（ 介绍了天鹅咖啡馆、市政厅、布鲁塞尔第一公民于廉塑像、大广场鲜花地毯。 ）4，几个景物中，你印象最深的是哪个？为什么？（ 天鹅咖啡馆：引出马克思、恩格斯的事迹；市政厅：与布鲁塞尔历史密切相关的艺术珍品引出“比利时民族史的风云变幻”；于廉塑像：由“布鲁塞尔第一公民”的传说，引出布鲁塞尔不平凡的历史；大广场鲜花地毯：从渲染鲜花地毯的新鲜美丽，引出比利时在“二战”中的战斗英姿。 ）【结构层次】全文8段，可以分成三个部分：第一部分（第1－2段），概括介绍布鲁塞尔的地理优势，历史悠久的特点。第二部分（第3－7段），详细介绍布鲁塞尔大广场周围的著名景物。第3段，详细介绍天鹅咖啡馆，指出这里曾经是世界共产主义运动的圣地。第4段，详细介绍市政厅，介绍了它的建筑特色和丰富的油画收藏。第5段，详细介绍小于廉塑像，介绍了塑像的形态、传说以及服装趣事。第6段，过渡段，由对历史的介绍转到对现实的记叙。第7段，详细介绍大广场鲜花地毯节，引出比利时在“二战”中的英姿。第三部分（第8段），简单概括布鲁塞尔古今建筑相映成趣，令人心醉。【课文分析】布鲁塞尔是比利时的首都。比利时位于欧洲西北部，东与德国接壤，东南与卢森堡相连，南与法国交界，北与荷兰为邻，西邻英吉利海峡与英国隔海相望。本文通过对布鲁塞尔大广场周围的天鹅咖啡馆、市政厅、小于廉塑像、广场鲜花地毯的描写，以及对这些著名景物的历史与传说的记叙，表现了布鲁塞尔的历史悠久、经济繁华、文化深厚的特点。【课外作业】1，完成“学习建议”。2，通过图书馆、因特网，了解布鲁塞尔及其比利时的历史和文化。3，根据自己情况，至少选做六个“思维训练”题。第二课时【朗读课文】【思维训练】1，为什么说布鲁塞尔是“西欧首都”？（ “这些国家既是欧洲又是全世界的重要国家，那么处于中心位置的布鲁塞尔当然就极为重要，甚至于被称为‘西欧首都’。” ）2，从第1段找出关于布鲁塞尔地理优势的词语。这给布鲁塞尔带来什么影响？（ 布鲁塞尔地理环境优越、气候宜人、气候温暖、冬无严寒、夏无酷暑、地处西欧中心。景色秀丽和中心优势，使她得到众多青睐，欧洲经济共同体、北大西洋公约组织把总部设在这里，使她享有“西欧首都”的美称。 ）3，天鹅咖啡馆的“别具一格”与“独有意义”分别表现在哪里？（ 别具一格：大门上装饰一只展翅欲飞的白天鹅，纯白高雅，华贵大方，具有无限的美感。独有意义：马克思和恩格斯曾经在此居住； 咖啡馆成为他们重要的活动场所； 早期的国际共产主义组织在这里诞生； 马克思主义的经典著作在此问世。 ）4，布鲁塞尔市政厅有什么价值？（ ①这是一座经典的古代弗兰德哥特式建筑。②厅内装饰美妙绝伦，巧夺天工。③历史名人画像济济一堂。④大厅犹如一座比利时民族史的博物馆。 ）5，于廉塑像有哪些情趣？（ ①形态栩栩如生，楚楚动人，可笑可爱。②狂欢节尿啤酒，游人争相抢饮。③传说众多美丽，令人暇想。④赠予许多服装，别有趣味。 ）6，介绍于廉的传说有什么作用？（ 写于廉的传说，使这一塑像具有传奇色彩，使文章更加生动，增添了趣味和可读性。 ）7，“每逢10月1日，小于廉就穿上此装”，“此”指什么？“穿上此装”说明什么？（ “此”指汉族对襟小裤褂。“穿上此装”说明于廉是世界和平的使者，中比关系友好。 ）8，布鲁塞尔“大广场鲜花地毯节”有什么特色？（ ①两年一度，规模宏大。②编织有“比隆旅”军徽。③鲜花地毯由一百多万朵秋海棠组成，颜色鲜艳。 ）9，“她像一枚金光闪烁的明珠，镶嵌在西欧大陆的中心地带”。这句用了什么修辞手法？其作用是什么？（ 比喻。 形象地写出布鲁塞尔在西欧的重要、优越的地位。 ）10，仿照课文将景点介绍与历史传说结合的方式，选择一个上海的具有代表性的文化景观，如豫园、南京路、外滩……，写一段300字左右的介绍文字。【相关连接】哥特式建筑：始于12世纪末，最早出现在法国，逐渐流行于欧洲。哥特式建筑的特点是：①空灵：柱子之间空空的，空间增大了。②纤痩：墙面有数不清的垂直线条，精精干干的。③高耸：高而直，整体看有向上拔起的感觉。④尖峭：尖形拱门、尖形窗，重重叠叠的尖顶。典型的哥特式建筑有：法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂、意大利米兰大教堂。法国巴黎圣母院：建造时间早，桃形门洞，中间一个直径约10米的玫瑰圆窗，顶端尖塔作装饰。德国科隆大教堂、意大利米兰大教堂的工程前后都历经600余年。德国科隆大教堂：轻盈，双尖塔直插云天，四周无数小尖塔相呼应，第二次世界大战中，美国轰炸机数次飞过它的上空，但实在不忍炸毁它，因为它太美了，美得令人眩目。意大利米兰大教堂：雄伟，顶部135座大理石尖塔，犹如半空中浮现出的一座巍峨瑰丽的尖塔之林。（展示图片）【学习小结】布鲁塞尔大广场，被称为“世上最华丽的剧场”。它呈长方形，长110米，宽68米。1998年联合国教科文组织将布鲁塞尔大广场作为文化遗产，列入《世界遗产名录》。
德国科隆动物园标志怎么解析急
德国科隆动物园现有的Logo是2007年发表的主体是一只大象，并用剪影的方式展现了一只犀牛，一只长颈鹿和科隆大教堂。主体选用大象，是因为科隆大教堂的大象馆有20000平方米，是北阿尔卑斯地区最大的此类展馆。长颈鹿象征着远见和异域风情，犀牛象征强壮和冒险。科隆大教堂象征科隆整体设计利用了“正负表现”的手法。犀牛，和科隆大教堂的轮廓的是大象的腿和尾巴，而长颈鹿勾勒出了大象的鼻子。该logo由来自Essen的设计师事务所Design Ahead设计。
史上最全解析：五分钟弄懂建筑上的哥特、巴洛克、洛可可等风格
大家都知道，西方文明是从古希腊文明发展而来。设计圈儿也经常提到那些听起来高大上的建筑风格流派。 我们到欧洲旅行时也希望能对欧洲建筑有一定的了解，我们经常听到所谓的希腊式、罗马式、哥特式、文艺复兴式又是如何来区别的呢？ 欧洲建筑按照年代来划分第一个就是希腊式建筑。 一.希腊式建筑 希腊式建筑基本是三角形的门楣，下面一根根的希腊柱。 注意：古代希腊的建筑是使用柱子承重，而不是使用“墙”承重的。 二.罗马式建筑 罗马人征服了希腊后， 罗马建筑就在希腊建筑基础上加上了拱 。 罗马人发明了一种被称为"黏浆"的万用材料，这是一种用火山灰岩、石灰和水拌成的石浆，再加上碎石或碎砖，用之于建筑业，非常坚固，又增添色彩。是世界上第一种足以支撑大跨度建筑的混凝土。 罗马人发明了混凝土 ，从此大拱门、大圆顶、大拱顶就都能独立，而无需像古希腊建筑那样靠许多柱子来支撑了，从而成为世界建筑史上划时代的创举。巴黎先贤祠罗马万神殿，圆顶加在希腊式建筑的后面华盛顿国会山，圆顶加在上面塞维鲁凯旋门，圆顶加在里面 三.拜占庭式建筑 拜占庭风格，是将罗马式的拱收个尖。 罗马帝国随着君士坦丁大帝的去世，分成东、西罗马帝国。而东罗马帝国随着东进，与东方文明交融、碰撞，形成了与罗马式大同小异的建筑风格——拜占庭式建筑。 在继承古罗马建筑文化的同时，又汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了自己的建筑风格 ，并对后来的俄罗斯教堂、伊斯兰教清真寺都产生了积极的影响。 我们把欧洲切一半，罗马式的在西边（像法国、意大利），而跑到东边就都变成了拜占庭式建筑。（像捷克、波黑）拜占庭建筑屋顶造型是“穹窿顶”（洋葱头） 。建筑构图中心往往十分突出。高大的圆穹顶成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围建造一些与之协调的小部件。 四.哥特式建筑 哥特式建筑的特点是，高高瘦瘦尖尖的。 公元200年欧洲有一个名为“哥特”的部落，这个部落是史上首批劫掠罗马城的蛮族势力，同时以缺少艺术品位而著称。 后来罗马帝国覆灭了，基督教却在欧洲生根发芽，到了中世纪天主教成为了西欧的唯一宗教。神权时代来临。 天主教在西欧一家独大之后，造成了神权大于皇权，绝对的权力带来绝对的腐败。在黑暗的中世纪，出现了赎罪券、十一税等名目为天主教搜刮了大量的财富。 因为天主教徒相信人生最后要面临四件事：一、死亡；二、审判；三、天堂；四、地狱。当时的人们把教堂建很高，造的高，才能越加的接近上帝。 建筑风格以拉丁十字构图为主， 主要特点是尖塔高耸（越加接近上帝）、尖肋拱顶、飞扶壁、玻璃百花窗 ，表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感。飞扶壁尖肋拱顶 有了尖肋拱顶和飞扶壁，建筑可以做得很高，是一种“飞升”的建筑格局，让人有一种离开地面或尘世的感觉。 这种向着天国飞升。“向上”延展的审美理念，使得物质贫乏，民不聊生的基督文明时期，欧洲反而出现了最璀璨的艺术体系。 中世纪的欧洲那些尖塔高耸的教堂是哥特式建筑的代表作，最著名的当属巴黎圣母院、米兰大教堂和科隆大教堂。科隆大教堂米兰大教堂巴黎圣母院高耸而中空的建筑，再结合镶嵌有彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教氛围，庄严肃穆，且带有一丝阴森恐怖。宗教统治阶级为了教化百姓，可是老百姓不识字怎么办，好在他们每个星期都要去教堂。于是就用彩色玻璃在窗户上拼出一幅幅圣经故事。教徒们可以根据图案来理解圣经。 花窗玻璃造就了教堂内神秘灿烂的景象，从而改变了罗马式建筑因采光不足造成的沉闷压抑，并表达了人们向往天国的内心理想。（玻璃着色主要为蓝、红色。蓝色代表天堂，红色代表基督之血） 五.文艺复兴式建筑 文艺复兴建筑是继哥特式建筑之后出现的。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区。 文艺复兴：随着经济的复苏与发展、城市的兴起与生活水平的提高，人们改变了以往对现实生活的悲观绝望态度，开始追求世俗人生的乐趣，而这些倾向是与天主教的主张相违背的。在经济繁荣的意大利，最先出现了对天主教文化的反抗。当时意大利的市民和世俗知识分子，一方面极度厌恶天主教的神权地位和虚伪的禁欲主义，另一方面由于没有成熟的文化取代天主教文化，于是他们借助复兴古希腊、古罗马文化的形式来表达自己的文化主张。 因此，文艺复兴强调了以古典为师的一面，而并非单纯的古典复兴，实际上文艺复兴是资产阶级反封建的新文化运动。 文艺复兴式建筑的特点很简单——左右对称，灵活变通，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合在一起，布局呈方形圆形等几何形。 圣彼得广场枫丹白露宫文艺复兴建筑扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，重新采用古希腊罗马时期的柱式构图。文艺复兴时期的建筑师们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。 这种古典建筑，特别是古典柱式构图体现着和谐与理性，并同人体美（左右对称）有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。 文艺复兴建筑擅用数学和几何学关系如黄金分割、正方形等来确定美的比例和协调的关系 。 人文主义：以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。 六.巴洛克式风格 巴洛克一词源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”。 巴洛克是一种统称的风格，在建筑、家具、服装上都有体现。 巴洛克式源于17世纪的意大利，之前的文艺复兴为意大利带来了大量的财富和权势。于是 意大利人在原本的文艺复兴建筑上，添加新的华丽、夸张及雕刻。从而形成了巴洛克。 随着欧洲文化“除旧布新”，在各方面都有重大的改变与成就。资产阶级兴起，君主政治渐独立于宗教之外，艺术上的趋势是“世俗化”，精力充沛，勇于创新，甚至好大喜功。所以巴洛克式建筑，从里到外，从上到下，都是金光闪闪的。凡尔赛宫 巴洛克建筑风格特点： 第一，炫耀财富； 大量使用贵重的材料，充满了装饰，色彩艳丽 ，一身珠光宝气。 第二，追求新奇；建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不穷。而创新的主要路径是，首先， 赋予建筑实体和空间以动态感 ，或波折流转，或对撞冲突。 第三， 打破建筑、雕塑和绘画的界限，使它们相互渗透 ；不顾结构逻辑，采用非理性的组合，取得反常的幻觉效果。拜罗伊特歌剧院罗马许愿池 七.洛可可式风格 洛可可一词由法语Rocaille（贝壳工艺）和意大利语Barocco（巴洛克）合并而来。 洛可可是巴洛克末期发展来的风格，显得更加奢华和繁琐。主要应该算是一种室内风格。有人认为洛可可是巴洛克风格的晚期，即颓废和瓦解的阶段。 巴洛克与洛可可同为人类艺术发展史上的重要风格，二者都涵盖了美术、音乐、雕塑、建筑、文学、戏剧等多个艺术门类，内容丰富，影响深远。 巴洛克和洛可可之间的主要区别在于， 洛可可比巴洛克的风格更为精致和女性化。 具体区别如下： （1）巴洛克用色大胆，颜色鲜明，给人富丽堂皇的感觉；洛可可的色彩相对柔和，主要有白色、粉色、金色、粉黄、粉绿等小清新的颜色。 （2）巴洛克倾向于富丽的装饰和雕刻，强调对称，给人以古典庄重之感；而洛可可风格喜欢意趣盎然的曲线，以纤巧、细致、浮夸的曲线和不对称的装饰为特点。洛可可比巴洛克线条更轻快。 （3）巴洛克起源于意大利，洛可可始于法国，并受到了中国艺术中不对称雕花及陶瓷和家具的影响。 （4）巴洛克装饰通常用于教堂内部和外部。洛可可很少运用于教堂，多为欧洲宫廷等装饰风格。 在建筑领域，巴洛克以其丰富的创造力和空间造型能力焕发出旺盛的生命力，其影响力一直渗透到非天主教国家，并流传至今（ 我们天朝土豪认为的欧式富丽堂皇多为巴洛克风格 ）。而洛可可建筑在产生之后迅速地风靡整个欧洲，而到了18 世纪中叶就逐渐消失，但这一设计思路在当今的室内设计界依然存在。 最后斗服脑帮助大家来梳理一下各种建筑流派的发展关系：
