本文目录
- 画《放风筝》这幅画是谁画的，那个国家的人，画种是什
- 西方美术史浪漫主义艺术的先驱是谁
- 饱受争议的西班牙画家戈雅，他究竟是怎样的一个人
- 弗朗西斯果·戈雅是怎么样得到“西班牙第一画家”这个称号的
- 作为艺术爱好者，你认为西班牙画家戈雅的哪幅画名气最大
- 为什么西班牙画家戈雅被称为是先驱者
- 戈雅的艺术有什么特点，他为什么会画了两幅玛哈
- 戈雅绘画艺术上新风格是相对于古典主义绘画的吗
画《放风筝》这幅画是谁画的，那个国家的人，画种是什
戈雅《放风筝》简介：外文名Goya Francisco De；画布，油彩Oil On Canvas；纵269厘米，横285厘米；作于1777~1778年；藏于西班牙马德里普拉多美术馆Museo Del Prado, Madrid。
戈雅简介：外文名 Francisco Joeacute; De Goya Y Lucientes，他是西班牙著名的浪漫主义画家。画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，他一生总在改变，虽然他从没有建立自己的门派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，是一位承前启后的过渡性人物。
是一幅油画作品
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西方美术史浪漫主义艺术的先驱是谁
一般我们说浪漫主义的先驱者说的都是弗朗西斯科•戈雅，有时也说是藉里柯，但因为戈雅先出现所以说是戈雅。至于梵高和塞尚那都是后印象主义画派的代表人物了
饱受争议的西班牙画家戈雅，他究竟是怎样的一个人
戈雅原名叫做弗朗西斯果 雅阁，是西班牙最有争议性的一位画家。西班牙是所有欧洲国家里相对保守的一个国家，所以西班牙流传下来的艺术作品大多都是保守的身着华服的贵妇女性，但很少有裸露的女性形象。
仅仅流传下来的两幅裸体画，其中有一幅就是出自于戈雅的作品《裸体的马哈》，马哈在西班牙语中就是俏女郎的意思，所以当戈雅画完这幅画作的时候大家都在猜画中的女人到底是谁。因为当时西班牙宗教礼教极为严格，几乎是没有女性敢裸露自己的身体让别人绘画。所以画中的女性一直饱受病诟，后来人们推测出戈雅画的这位女性是他的情人-阿尔巴公爵夫人。
戈雅小的时候是个无拘无束的放牛郎，他在放牛的时候喜欢随意的在纸上画画。有一天他被一位路过的僧侣发现了，僧侣看出了他的绘画天赋，于是就把他送去上学。但格雅身体里流淌着叛逆的血液，他在入学期间总是捅娄子，他曾经在耶稣基在嘴旁边画了一个烟斗，他的做法让老师非常气愤并对他进行了严厉的批评。
后来又带人去打群架，结果出了人命，他不得不逃亡到西班牙的马德里。据说有一次他上了圣彼得的大教堂的最上面只是为了在房顶上刻下他的名字。他这样无拘无束不拘一格的性格，跟当时西班牙的社会风气完全相反。
后来又跟修道院的修女产生了爱情，触犯了当时西班牙的法律，所以不得不返回了他的家乡。回到家乡后在朋友的介介绍下，他去了壁挂毯当了地毯的设计者，这将他的天赋发挥了出来。从此就逐步青云做了壁挂毯场的管理者，后来又成为了西班牙的宫廷画家，因为帮助查理四世完成了他要求的《查理四世全家像》而获得了西班牙第一画家的称号。
弗朗西斯果·戈雅是怎么样得到“西班牙第一画家”这个称号的
1800年，杰出的西班牙画家佛朗西斯果·戈雅完成了查理四世让他画的《查理四世全家像》。戈雅小心地把这幅画呈献给查理四世，查理四世看后极为满意，于是，他正式授予了戈雅一个“西班牙第一画家”的称号。本来戈雅就是当之无愧的西班牙的伟大画家，现在竟然成了“名副其实”的西班牙第一画家了。戈雅在高兴之余，禁不住暗自窃喜。这个称号可完全出乎意料啊！
作为艺术爱好者，你认为西班牙画家戈雅的哪幅画名气最大
戈雅这个名字对于广大的油画作品爱好者并不陌生，因为人们总是把两幅很有名的油画和戈雅的名字联系在一起，一幅是《裸体的玛哈》，一幅是《穿衣的玛哈》。当然，戈雅最有名的画作应该也是这两幅画了。
戈雅是十八世纪后期至十九世纪前期西班牙最重要的画家，也是一个带有传奇色彩的画家。戈雅没有接受过正规系统的美术院校教育，但他有着很好的绘画天赋且对绘画有着痴迷的执着。因为不是科班出身，戈雅的绘画很少受到学院派的影响，以至他不受束缚，画风多变，作品从题材到风格丰富多样。
有人物包括人体油画，有风景油画，还有风俗油画，但不论什么题材的油画，经过戈雅的画笔，都彰显出一种恬淡宁静优雅俊美的情调。有人说戈雅是带有浪漫主义色彩的画家，却又不完全属于浪漫主义画派，有人说戈雅是现实主义画家，却也不完全是。戈雅油画多样性的特点使人不好对他的绘画风格作出定格式的评价。
说到戈雅最有名的那两幅画即《裸体的玛哈》和《穿衣的玛哈》，这里面还有一些传说。据说这两幅画画中女主人玛哈是戈雅以自己的情妇为模特创作的。戈雅先是创作了《裸体的玛哈》，但是很快被戈雅情妇的贵族老公知道了，情妇老公要找上门来找戈雅问罪。戈雅情急之下赶紧重画了一幅《穿衣的玛哈》。那情妇老公过来一看，原来如此，转怒为喜。就这样戈雅算是把这件事摆平了。当然，这是传说，无从考证。
但是，有一点是必须肯定的，戈雅的《裸体的玛哈》是欧洲国家自文艺复兴以来第一次以现实中真正普通人而不是神的名义创作的人体油画，是西方人体油画主体从神走向人由宗教化走向世俗化，具有突破性开创性的意义，这应该是这两幅画备受西方推崇的原因，也因此成为戈雅最为有名的两幅画。
为什么西班牙画家戈雅被称为是先驱者
美术史家一致认为，近代欧洲的绘画是从西班牙画家戈雅开始的，无论是从思想性和艺术性来看戈雅可以说是位先驱者。
戈雅生于1746年，青年时代曾跟随胡塞•卢赞等人学画，研究过委拉斯凯兹等人的创作。20岁时，他在家乡参加了反宗教的斗争。后来逃往马德里，又流亡于意大利。在罗马期间，他接触了一些文艺复兴时期绘画大师的作品。这对他后来的艺术成长起了很大的作用。
1771年，戈雅回到马德里从事绘画工作。在那里，他创作了《阳伞》、《陶器市场》、《春》、《踩高跷的人们》等一系列早期代表作品，并由此确立了自己独特的绘画风格，被树为西班牙民族画家的偶像。不久，他又出任宫廷画家，还荣获了皇家美术学院“功勋院士”的称号。
戈雅的想象包罗万象，一切看得到和看不到的东西，全包括在他的艺术范畴之内。然而最有成就的是他的肖像画。
戈雅的艺术有什么特点，他为什么会画了两幅玛哈
没有人能够说清楚弗朗西斯科·戈雅究竟是属于哪个画派的画家，古典写实主义画派？不是。巴洛克艺术风格？不是。印象主义画派？有点意思，但也不完全是。抽象主义画派？那就更不是了。戈雅就是戈雅，一个狂放不羁特立独行的画家。尽管他可能不属于哪个流派，但这并没有影响他做为一个伟大画家的存在。
弗朗西斯·戈雅(1746一1828)，被誉为西班牙十八世纪下半叶和十九世纪初最伟大的批判现实主义画家。
1746年戈雅出生于西班牙一个贫寒的家庭。尽管从小就表现出良好的绘画天赋，但他没有受到过正规的美院教育，靠着在修道院跟画师学习勤奋研磨绘画技巧以及超然的悟性，戈雅逐渐成长为一名独树一帜卓尔不群的绘画大师。
“没有华丽的背景，没有浓艳的色彩，没有刻意的修饰，一切都如生活本来的样子”，这是戈雅画作的特点。
戈雅生活的十八十九世纪的西班牙，经过原始积累的资本主义逐渐进入快速发展时期，各种思潮活跃，社会矛盾增多。戈雅通过他手中的画笔，赞颂讴歌美好的事物，但更多的是讽刺揭露批判丑恶和残酷的现实。
当时，宗教势力还很强大，戈雅为了表达自己的思想情感，表达自己的爱和憎。他常常利用宗教神话题材来反映现实，有些作品甚至看上去很滑稽，很浪漫，这些都是他愤懑无奈情绪的表达。
戈雅一生创作了大量的作品，但没有固定的风格。每个时期戈雅的画风都不一样，或许这就是戈雅独特的绘画风格吧。也正因为如此，戈雅的绘画作品对后来的印象主义、现实主义和浪漫主义都有一定的影响。
戈雅绘画艺术上新风格是相对于古典主义绘画的吗
戈雅是浪漫主义画派的代表画家。他的绘画风格对于传统的写实画法有了更抽象的表现。所以他也被称为现代绘画的第一人。当然，他作为宫廷画师时的早起作品是比较保守和古典的，然而他在西班牙半岛战争之中以及晚年时期的作品则是非常抽象以及狂野的。我们可以看出当时的社会情况对他的绘画的影响。而相对于新古典主义，我们可以拿安格尔来对比。从中可以看出新古典主义与浪漫主义的风格的对立性。盛行于18世纪末和19世纪初的新古典主义绘画重理性,强调共性,要求严谨规范,时代气息鲜明;兴起于19世纪初的浪漫主义绘画则重感性,强调个性,追求自由,崇尚想象,挑战规则。作为艺术流派,二者相互对立,但作为创作方法,二者却都是穿上了风格外衣的思想,其风格特征总是不断地变化;而二者最大的区别在于理性的沉静和感性的冲动。
